Louise Vignaud met en scène Agatha de Marguerite Duras

Photo Lorenzo Chiandotto

Un jour d’hiver dans la Villa Agatha. Huit mois après la mort de leur mère, Elle convoque Lui pour lui annoncer son départ avec un autre homme. Alors commence un jeu, celui de la mémoire et de sa reconstitution, pour comprendre ce qui s’est passé cet été-là, celui de ses dix-huit ans, celui de tous les non-dits.

Avec Agatha, Marguerite Duras livre une pièce sans filtre sur le tabou. Tabou de l’inceste, du voyeurisme, et des relations que l’on n’ose pas nommer. Grâce à une langue ciselée où les mots se font chair quand les corps se taisent, elle dresse le portrait de deux âmes à la dérive qui tentent de survivre. Sa langue a la plasticité de la marée, tantôt limpide, tantôt trouble, indomptable, pouvant tout recouvrir puis s’effacer, laissant alors le tableau d’une réalité crue.

Après Le Misanthrope et Rebibbia, Louise Vignaud propose un registre plus intime. La scène, entre plateau de tournage et jardin abandonné, devient un terrain de jeu pour traquer la mémoire. Si l’interdiction fait souvent loi, ce n’est précisément qu’au théâtre, lieu de tous les possibles, que l’on peut lever le voile. Le spectateur est convié à une expédition vers les abysses de l’âme humaine. Là où l’intolérable est imaginable. Là où les désirs sont rois. Comme un plongeon au cœur des fonds marins.

Agatha
de Marguerite Duras / mise en scène Louise Vignaud
avec Marine Behar et Sven Narbonne
scénographie Irène Vignaud
costumes Cindy Lombardi
lumières Luc Michel
son Michael Selam

production Compagnie la Résolue
coproduction Théâtre du Vellein – CAPI

Louise Vignaud est membre du Cercle de formation et de transmission

Le texte est paru aux Éditions de Minuit.
Durée : 1h20

TNP
Grand théâtre, salle Jean-Vilar
4 – 21 février 2020