Contre l’injonction ambiante à la « rencontre interculturelle », Henri Jules Julien invente Mahmoud et Nini. Un dialogue entrecoupé de rires, où le préjugé est poussé jusqu’à l’absurde. Après Le Tarmac, cette pièce est à découvrir au Festival d’Avignon. Mahmoud et Nini est le genre de pièce qui suscite des questions indiscrètes. « Est-ce que vous […]
Dans Le Rouge éternel des coquelicots écrit et mis en scène par François Cervantes, Catherine Germain incarne avec une grande justesse Latifa Tir, tenancière d’un snack dans les quartiers Nord de Marseille. « La parole entre deux personnes, ça n’arrive presque jamais : on bavarde, on crie, on ment, on veut, mais on ne parle […]
Après s’être frotté au verbe foisonnant de Valère Novarina, c’est au silence que s’intéresse Cédric Orain. Celui d’un jeune disparu volontaire. D’un évaporé, dont la mère incarnée par Laure Wolf prend la parole. Disparu est l’une des nombreuses belles propositions du Théâtre du Train Bleu à Avignon. « Je m’appelle Claire Brunet ». Ces premières […]
Créé en 2019 au Théâtre du Train Bleu à Avignon, HEN de Johanny Bert est un cabaret d’un genre spécial. Une revue pour un pantin et deux manipulateurs, où la question du genre est abordée de manière joyeuse et provocatrice. Non, le personnage éponyme de HEN n’est pas une poule. Ni au sens propre, ni […]
Pour la première fois, Michel Raskine aborde le territoire du conte. Créé à l’occasion du Festival d’Avignon, son Blanche-Neige, histoire d’un prince écrit par Marie Dilasser dynamite les codes du genre. Et des genres. Certains contes posent au théâtre les mêmes questions que le répertoire classique. Comment les raconter aujourd’hui ? En restant tout à […]
En 2017, les Sujets à vif portés par la SACD et le Festival d’Avignon fêtaient leurs 20 ans. Vive le Sujet ! prend le relais avec une formule équivalente qui donne lieu à huit créations commandées à seize artistes de disciplines différentes. Les deux premières sont pleines d’idées, de pistes à développer. Entre Marie Payen […]
Avec 14 comédiens de l’École supérieure d’art dramatique de Paris (ESAD), Clément Bondu poursuit dans Dévotion sa belle et singulière quête d’une parole, d’un espace théâtral réparateur des catastrophes d’hier et d’aujourd’hui. Des désastres de l’Europe. Avec les épopées électro-rock de son groupe Memorial* comme avec son poème dramatique L’Avenir créé aux Plateaux Sauvages en […]
Après le massacre de Thiaroye, c’est à une autre tragédie de l’histoire coloniale française que s’intéresse Alexandra Badea : l’exécution de plusieurs centaines de manifestants algériens à Paris, le 17 octobre 1961. Créé au Festival d’Avignon, Points de non-retour [Quais de Seine] s’enlise dans son désir de dénonciation. C’est par une scène absente du texte […]
Le duo d’artistes tunisiens Selma et Sofiane Ouissi dressent de singuliers « portraits dansés », qui s’inscrivent dans un passionnant projet au long cours, Le Moindre Geste. Après Marseille en 2019, ils ont mené le même travail en Seine Saint-Denis qu’ils présenteront aux Rencontres Chorégraphiques Internationales. Dans leurs spectacles comme au festival Dream City qu’ils […]
Avec L’Absence de père, adaptation de Platonov de Tchekhov créée aux Nuits de Fourvière, Lorraine de Sagazan ajoute un nouveau chapitre à son laboratoire théâtral de l’intime. Moins aiguisé hélas que les précédents. De spectacle en spectacle, la maison de Lorraine de Sagazan s’agrandit. Dans Démons (2015), première création de sa compagnie La Brèche, c’est […]