Reportage de Marie Plantin À la tête de la compagnie Didascalie, la chorégraphe et danseuse Marion Lévy a inventé un dispositif pédagogique en milieu scolaire qui révolutionne en profondeur nos manières d’apprendre. Aussi léger que fécond, Dans(e) ta classe repense la relation de l’artiste à l’éducation et propose de placer le corps au cœur du processus de mémorisation. Les résultats observés sont si bénéfiques … En savoir plus

Par Stéphane Capron Bertrand de Roffignac, comédien découvert chez Olivier Py, dirige Le Théâtre de la Suspension. Il va ouvrir L’ANOMALIE dans l’ancienne Académie de la Grande Chaumière, dans le 6e arrondissement de Paris, avec une programmation artistique prévue du 23 avril au mois de juillet 2026. Au début de l'année, lorsque Bertrand de Roffignac présente son diptyque à l’Épée de Bois, un … En savoir plus

L’association « Décoloniser les Arts » a été fondée il y a onze ans. L’un de ses objectifs était d’affirmer la présence de personnes racisées sur les scènes, les écoles d’art, les galeries, l’écriture de textes autres que ceux relevant du « récit national ». L'association constate que "la présence d’acteur.ice.s maghrébin.e.s, asiatiques ou noir.e.s sur scène s’est accrue" mais … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet, vu au CDN d'Aubervilliers Pour son premier spectacle tout public, Nathalie Béasse met brillamment la peur à l'épreuve du plateau pour en ausculter aussi bien la construction commune que les perceptions individuelles, les clichés qui font sourire que les dimensions plus sombres. En pénétrant dans la grande salle de La Commune, nous saluons mécaniquement, presque par automatisme, sans vraiment s'arrêter sur leurs visages, les … En savoir plus

Critique de Belinda Mathieu, vu en avril 2026 au Centquatre-Paris, dans le cadre du Festival Séquence Danse Paris. A voir cet été à Montpellier Danse. Créé par la chorégraphe Lisbeth Gruwez et le musicien Maarten Van Cauwenberghe, WASCO! réunit dix enfants au plateau, pour une explosion de couleurs, des cadres et des attendus de ce que devrait être, et produire, un enfant sur scène. En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet, vu au Théâtre Victor Hugo, Bagneux, dans le cadre du festival Avis de Temps Fort Pilotée par Sophie Linsmaux et Aurelio Mergola, la compagnie belge Still Life est de retour en France avec sa dernière création sans paroles qui, à travers un dispositif scénique saisissant, croque autant qu'elle se désespère du rapport hommes-nature. Parmi ces artistes qui – signe d'un temps où, intelligence artificielle n'aidant pas, le langage est de moins en moins signifiant et … En savoir plus

Critique de Marie Plantin, au Théâtre de la Ville, Paris Adaptation du roman éponyme de Gwenaëlle Aubry, conçu en binôme par Elisabeth Chailloux et Sarah Karbasnikoff, Personne raconte la folie d’un père par le biais rationnel et rigoureux d’un abécédaire, pour ne pas l’enfermer, mais, au contraire, le libérer à travers les nombreuses portes d’entrée de l’alphabet. Un regard éminemment subjectif et littéraire mis en scène et interprété avec doigté, … En savoir plus

Critique d'Eric Demey, vu au Mouffetard, Centre National de la Marionnette, Paris Direction l’Autriche, qui tend la main à l’Allemagne et au régime nazi. Par l'intermédiaire de la figure d’un grand-oncle au passé incertain qu’un adolescent tente de mettre au clair, Une Histoire autrichienne conserve le bénéfice du doute, mais en appelle à rompre avec le silence. Un spectacle aux confins du théâtre et du théâtre d’objets créé par la compagnie Les … En savoir plus

Critique d'Anaïs Heiuin, vu au CDN de Sartrouville Pour clore son triptyque Hexagone, une petite histoire de France, Abdelwaheb Sefsaf évoque dans Alif son apprentissage de la langue arabe dans la France des années 1980. Il inscrit son mélange habituel de récit et musique dans un dispositif participatif qui a tendance à en écraser la singularité. En savoir plus

Critique de Christophe Candoni, vu à l'Opéra Ganrier À l’Opéra de Paris, chœurs, chanteurs et danseurs à l’unisson portent magnifiquement l’œuvre pacifiste de Philip Glass donnée dans une mise en scène hélas peu inspirante. À l’issue des presque trois heures trente que dure la représentation de l’envoûtant Satyagraha joué pour la première fois au Palais Garnier, la salle comble et conquise a offert une belle ovation à … En savoir plus

Critique de Belinda Mathieu, vu au Centquatre-Paris, dans le cadre du Festival Séquence Danse Paris Avec Raw, Sandrine Lescourant et ses comparses partagent leurs parcours, réflexions et engagement sur scène, alternant danses et récits. Un ensemble touchant et gracieux, bien que parfois maladroit dans ses tentatives d'interaction avec le public. Quand les danses hip-hop se déploient sur scène, un élément central manque souvent à l’appel : la participation du public. Car dans les battles et … En savoir plus

Directeur du Centre dramatique national de Sartrouville depuis 2023, il y développe des projets artistiques ambitieux, dont Kaldûn, Malik le Magnifik et Alif, créé cette semaine. En savoir plus

LaMAM, La Maison des Arts de Marseille, dirigée par Nathalie Huerta, Bouziane Bouteldja et Julie Kretzschmar, ouvre ses portes dans les murs de l’ancien Théâtre Toursky. LaMAM est née d’un projet entre trois structures fondatrices, qui incarnent trois visions artistiques : le Théâtre Joliette, les Rencontres à l’Échelle / Bancs publics et la compagnie Dans6T. Nommés en avril 2025 à … En savoir plus

Avignon Tourisme annule l'exposition préparée par Macha Makeïeff. Elle le fait savoir dans un communiqué. Début février, l'ancienne maire d'Avignon, Cécile Helle, s'était déplacée à Paris, pour présenter dans les locaux de la compagnie de Macha Makeïeff, Les Choses divines – Inventaire fantaisiste, qui devait se tenir du 26 juin 2026 au 3 janvier 2027, et rassembler des oeuvres puisées … En savoir plus

Du 16 juillet au 13 septembre 2026, l’utopie bussenette prendra la forme d’une fiction théâtrale en six épisodes, Hériter des brumes – La folle histoire du Théâtre du Peuple, écrite par Alix Fournier-Pittaluga et Paul Francesconi, et mise en scène par Julie Delille. En savoir plus

Le Centre national du costume et de la scène à Moulins fête ses 20 ans de collection avec l'exposition Tous en scène !, du 25 avril 2026 au 3 janvier 2027. Depuis son ouverture en 2006, le CNCS est devenu un acteur incontournable des arts de la scène, en collectant et préservant plus de 10 000 costumes provenant de la … En savoir plus

La 29e édition de TOMA Théâtres d'Outre-mer en Avignon se déroulera du 4 au 23 juillet 2026. Depuis bientôt trois décennies, le TOMA s’attache à faire entendre des voix singulières, venues d’horizons souvent tenus à distance des grands récits culturels. Cette 29e édition s’inscrit dans cette exigence : celle d’un lieu ouvert sur le monde, traversé par les mémoires, les … En savoir plus