DU FOLIE de David Wampach

Mobiliser son attention et ses croyances, se mettre en tension, donner sa confiance : au service de quoi ? Pier Paolo Pasolini exhortait à « jeter son corps dans la bataille », pour peut-être finir par tout envoyer promener et parler DU FOLIE, au masculin.

Il est temps de se réveiller, de sortir de son isolement, de son confinement, de ressentir. Partir en montagne, crier au sommet, couper du bois, se chauffer… est-ce que je dis n’importe quoi ? Est-ce que je lis trop les news ? Est-ce que je cultive la peur et l’angoisse générées par cet environnement toxique ? Est-ce que je suis fou ou est-ce qu’on veut me le faire croire ?

Peut-être ai-je manqué d’interactions humaines pour me rassurer, ou peut-être ai-je surinvesti des regards éteints. Notre environnement est déterminant pour susciter et entretenir des névroses. Mais il peut aussi faire le contraire, et transformer une folie en pensée créatrice. C’est cet environnement que je veux recréer, car je veux m’entourer de ces regards qui donnent confiance et envie d’agir.

Avant de s’ouvrir à la création artistique, David Wampach étudie la médecine à la faculté de Montpellier. Ses expériences de spectateur l’amènent à s’intéresser au spectacle vivant : il se consacre dans un premier temps au théâtre, puis à la danse. Il intègre en 2000 la formation ex.e.r.ce du Centre chorégraphique national de Montpellier, dirigé par Mathilde Monnier, puis étudie à l’école bruxelloise P.A.R.T.S. d’Anne Teresa de Keersmaeker en 2001. Au fur et à mesure de ses expériences, il développe une démarche personnelle, empreinte d’influences théâtrales et plastiques, qu’il inscrit dans l’Association Achles. Depuis 2021, il initie et développe un projet de territoire à la Grand-Combe, dans les Cévennes, et ouvre dans un ancien office de tourisme de la ville, un lieu dénommé LA DÉTER.

DU FOLIE
Chorégraphie : David Wampach
Danse : Zakary Bairi, Tom Crebassa, Pascal Landrau, David Wampach
Son : Jérôme Hoffman
Lumière : Abigail Fowler
Costumes : Marion Xardel
Éléments scénographiques : Emmanuelle Debeusscher
Conseils artistiques : Dalila Khatir, Silvia Di Rienzo, Léa Leclerc, Tamar Shelef, Christian Ubl
Production : Association Achles
Coproduction : Festival Montpellier Danse 2025, CCN DE GRENOBLE-Centre chorégraphique national de Grenoble dans le cadre de l’accueil studio
L’association Achles est conventionnée par la ministère de la culture-DRAC Occitanie. Avec le soutien de la région Occitanie, du département du Gard, et de la Ville de Montpellier.
Mise à disposition de studios : la Filature du Mazel, à la Bulle Bleue et à l’ENSAM, dans le cadre du dispositif « Résidence d’artiste » de l’ENSAM et du ministère de la culture-DRAC Occitanie
Avec l’aide du Théâtre de Nîmes, Scène Conventionnée d’intérêt national – art et création – Danse Contemporaine dans le cadre d’une mise à disposition d’un studio
Vidéo teaser © Valérie Archeno et photo © Sandy Korzekwa

Avec le soutien de la Fondation BNP Paribas pour l’accueil en résidence à l’Agora, cité internationale de la danse

Hangar Théâtre, Montpellier Danse
du 28 au 30 juin 2025