Christophe Susset prend la tête de la Ménagerie de verre

Photo Aurore Duval-Thibault

Le Fonds de dotation Marie-Thérèse Allier pour l’art contemporain a pris la décision de nommer Christophe Susset directeur de la Ménagerie de verre. Il sera accompagné de Zoé Lakhnati, chorégraphe associée à la programmation pédagogique et artistique, pour deux ans, jusqu’à la fin de l’année 2027.

La Ménagerie de verre est un lieu de création artistique contemporaine reconnu pour son exigence, son indépendance et son rôle structurant dans le champ chorégraphique et performatif, en France et à l’international. Installée dans un bâtiment de la fin du XIXe siècle, elle s’est imposée depuis les années 1980 comme un espace de travail, de recherche, de transmission et de diffusion, au service des artistes et des émergences. Fondée par Marie-Thérèse Allier, la Ménagerie de verre a toujours privilégié la prise de risque, l’accompagnement sur le temps long et le dialogue entre disciplines. À la suite de son décès, Christophe Susset a assuré la direction exécutive du lieu de 2023 à 2025, aux côtés de Philippe Quesne, directeur artistique qui a démissionné fin 2025. Soutenue par la Drac Île-de-France, la Région Île-de-France et la Ville de Paris, la Ménagerie s’appuie sur un réseau solide de partenaires (Festival d’Automne à Paris, Centre Pompidou, Théâtre de la Bastille, Centre culturel suisse, Charleroi Danse…), ainsi que sur des soutiens privés, dont Dance Reflections by Van Cleef & Arpels.

La période 2026–2029 est pensée comme une phase de consolidation et de développement visant à affirmer la Ménagerie de verre comme un laboratoire européen de la création contemporaine et de la performance à Paris, attentif à la jeunesse, à la transmission, à l’inclusivité et à la diversification de son modèle économique. Un nouveau statut d’artiste associée à la programmation pédagogique et artistique est créé : Zoé Lakhnati accompagnera le projet du lieu en 2026 et 2027, contribuant à articuler création, transmission et réflexion critique.

Ce projet s’articulera autour de cinq grands axes pour 2026–2029, traversés par des engagements transversaux en matière d’inclusivité, de responsabilité sociétale et d’écoresponsabilité :
• Formation & transmission : proposer des programmes renouvelés pour professionnels, étudiants, scolaires et amateurs, en lien étroit avec les écoles supérieures et les artistes émergents ;
• Création & production : renforcer la Ménagerie comme lieu de résidence, d’incubation et de production, en soutenant la création contemporaine et la relecture du répertoire ;
• Publics & territoire : élargir et diversifier les publics, renforcer l’ancrage local et l’accès à la culture ;
• Rayonnement & réseaux : développer la coproduction et la diffusion à l’échelle nationale et européenne ;
• Soutien & pérennité : consolider l’équipe, optimiser les espaces et sécuriser le modèle économique.

La Ménagerie de verre accueille près de 15 000 participants par an dans ses trainings et workshops professionnels, faisant d’elle un lieu central de formation tout au long de la carrière. Christophe Susset souhaite maintenir ce volume tout en diversifiant les pratiques et les profils d’intervenants, et en renforçant les liens entre programmation artistique et pédagogique. Un parcours structuré « Ménagerie–enseignement supérieur » sera développé avec de nombreuses écoles (CNSMDP, Beaux-Arts de Paris, Ensad, Paris 8, IFM…). Parcours qui associera pratique, accès aux œuvres, résidences et restitutions.

La Ménagerie de verre affirme son rôle de lieu de résidence, d’incubation et de production, en particulier pour les artistes émergents. Les moyens de coproduction seront consolidés, les productions déléguées poursuivies lorsque nécessaire et l’accompagnement technique renforcé. Le dispositif d’artistes associés sur le long terme est maintenu à raison d’un ou une artiste ou équipe artistique tous les deux ans. Chaque artiste associé pour deux ans bénéficie d’une création coproduite et créée à la Ménagerie. Les résidences de création seront développées (objectif : 16 équipes par an contre une dizaine aujourd’hui) en articulation avec le dispositif de prêt de studios Studiolab, qui accueille environ 130 équipes annuellement. Les partenariats structurants (Villa Médicis, Master exerce, Cité internationale des arts) renforceront les échanges européens et la mobilité des artistes.

Le festival Les Inaccoutumés demeure le cœur de la diffusion. Son édition automnale, développée sur deux mois, s’appuie sur de fortes collaborations, notamment avec le Festival d’Automne à Paris. Objectifs par édition : 12 à 15 projets, dont 50 % de créations ; 4 à 6 coproductions ; environ 5 000 places offertes ; un taux de fréquentation de 95 à 100 %. À partir de 2027, la programmation de printemps évoluera vers une programmation perlée de février à mai, plus souple et mieux adaptée aux partenariats et au mécénat. Un nouveau temps fort biennal, After Schools, sera lancé en 2027. Cette biennale européenne mettra en lumière les créations post-diplôme d’artistes issus de grandes écoles de danse et de performance, en valorisant les enjeux de transmission, de pédagogie et d’émergence artistique.

La Ménagerie renforcera ses actions en direction des publics scolaires, du champ social, des amateurs et des habitants, avec un objectif de +30 % de projets à moyen terme. Les partenariats existants (Chaillot, La Villette, CND, hôpital Ferdinand-Widal…) seront consolidés. La stratégie repose sur un maillage dense de partenariats nationaux et internationaux, avec un accent renforcé sur l’Europe, notamment la Belgique (Charleroi Danse, Bozar). L’équipe permanente est stabilisée depuis 2023. Une réorganisation renforce le pôle administration-production. Le développement du mécénat s’appuiera entre autres sur la création d’une association de soutien. Le budget prévisionnel 2026 s’élève à environ 1,4 million d’euros, avec un équilibre entre subventions (52 %) et ressources propres (48 %).

Les perspectives 2026–2029 visent à consolider la Ménagerie de verre comme un acteur de référence de la création contemporaine, de la formation et de la transmission. Fidèle à son héritage tout en répondant aux enjeux actuels, le lieu entend poursuivre son rôle de laboratoire artistique, d’accompagnement des artistes et d’ouverture aux publics, au service des œuvres et des générations à venir.