« Afropéennes – Une histoire de famille » de Léa Séry

© Marion Cadeau

Koïsso et Léa sont sœurs, nées d’un père ivoirien et d’une mère française. Toutes deux se définissent comme Afropéennes. Un jour, alors qu’elles aident leur père à déménager de leur maison d’enfance, elles exhument des objets liés à leur histoire familiale et se replongent dans leur passé. Accompagnées par leur ami et musicien Sorie, lui-même Afropéen, elles racontent leur enfance passée dans une campagne française, d’abord marquée par une période harmonieuse.

Mais la mort de leur grand-mère ivoirienne, dont elles ignoraient l’existence, puis la séparation de leurs parents font imploser la cellule familiale et créent une fracture identitaire chez elles. Éloignées l’une de l’autre, elles grandissent en subissant racisme ordinaire et discrimination, cherchent le moyen de s’adapter dans un monde majoritairement blanc, avant de trouver progressivement une voie d’émancipation à travers leur pratique artistique : Léa devient comédienne quand Koïsso s’initie à la danse.

En convoquant sur scène les différents objets conservés dans leur maison d’enfance, les sœurs remontent encore le fil de leurs origines. Elles retracent ainsi la vie de leur père, vécue entre la France et la Côte d’Ivoire, pour aller à la rencontre de leur grand-mère inconnue.

Afropéennes – une histoire de famille aborde avec humour et tendresse la question des traumatismes transgénérationnels pour tenter de soigner les blessures. En entremêlant théâtre, musique et danse, la pièce dresse également le portrait de deux femmes qui redonnent sens à leur existence par la création artistique.

Afropéennes – Une histoire de famille
Écriture, mise en scène et interprétation : Léa Sery
Danse et interprétation : Koïsso Sery
Création musicale et interprétation : Sorie Bangura
Collaboration artistique : Lucie Monziès
Dramaturgie et collaboration à l’écriture : Pierre Kœstel
Scénographie et costumes : Valentine Lê
Création lumières : Louisa Mercier
Régie lumières : Gabrielle Marillier
Régie générale et régie son : Foucault de Malet
Construction de décor : Tristan Ortlieb
Administration de production : Laure Woelfli et Victor Hocquet – La Poulie Production – Strasbourg

Production : Compagnie Du bois pour le feu – Strasbourg

Coproductions : Maillon, Théâtre de Strasbourg – Scène européenne, TU-Nantes, Scène jeune création et arts vivants

Partenaires et soutiens : Le Quai, CDN d’Angers / La Boussole, Espace Culturel de Reims / La Commune, CDN d’Aubervilliers / Théâtre Paris-Villette / Cromot – Maison d’artistes et de production – Paris / L’Institut français de Côte d’Ivoire – Abidjan / Cie nathalie béasse, la cabine et le pad – Angers / Cie l’Imaginarium – Strasbourg / Les Indépendances, bureau de production – Paris / FAIR – Résidence d’écriture – Joué-sur-Erdre

Avec le soutien financier de la Direction régionale des affaires culturelles du Grand Est (ministère de la Culture) / Eté culturel 2025 – Jeunes ESTivants, un dispositif de la DRAC Grand Est coordonné par Scènes & Territoires / avec le soutien financier de la Région Grand Est / avec le soutien financier de la Ville de Strasbourg

Avec la participation artistique du Jeune Théâtre National
Avec l’aimable soutien du Théâtre National de Strasbourg pour le prêt de costumes
Léa Sery est lauréate de la bourse Mise en scène SACD – Beaumarchais 2026

Durée : 1h10

Création
Jeu 12 novembre 2026 |20h
Ven 13 novembre | 18h30
Sam 14 novembre | 17h
Le Maillon, Théâtre de Strasbourg, Scène européenne
à la POKOP, 19 rue du Jura à Strasbourg