La programmation du Festival d’Automne 2026

Le Festival d’Automne a dévoilé son édition 2026, qui aura lieu du 11 septembre au 19 décembre dans 58 lieux partenaires à Paris et en Île-de-France, avec 450 représentations et plus de 175 000 places proposées au public.

Réunissant des artistes venu·es de 40 pays, cette nouvelle édition affirme fortement la dimension internationale du Festival et son engagement en faveur de la diversité des scènes contemporaines et des récits artistiques à l’échelle mondiale. Près de 40 % des projets sont signés par des artistes invité·es pour la première fois au Festival, témoignant d’une attention constante portée à la découverte et à la rencontre de différentes générations d’artistes.

Théâtre, danse, musique, arts visuels et performance composent un programme réunissant 75 projets, confirmant son identité transdisciplinaire. Festival dédié à la création, le Festival d’Automne présente cette année 23 premières mondiales et 30 premières françaises. Cet engagement se traduit par des commandes passées aux artistes et un important soutien apporté en coproduction.

Trois Portraits jalonnent cette édition : celui de la chorégraphe marocaine Bouchra Ouizguen, de la compositrice canadienne Cassandra Miller et de la compagnie australienne Back to Back Theatre. Les arts visuels, la musique contemporaine et les créations hybrides occupent une place importante dans cette édition.

Le Festival signe son retour à la Chapelle Saint-Louis de la Salpêtrière avec l’exposition monographique de Lubaina Himid, figure majeure du British Black Arts Movement, et invitée du pavillon britannique à la Biennale de Venise 2026, tout comme Walid Raad, invité régulier depuis 2007.

Le programme musique accueille un concert d’envergure de Georg Friedrich Haas pour 50 pianos joués simultanément par le Klangforum Wien et des étudiant·es des Conservatoires nationaux supérieurs de Paris et de Lyon, ainsi que plusieurs projets investissant des espaces non dédiés à la musique, comme Lolo & Sosaku, duo d’artistes invité pour la première fois avec un concert et une installation performative.

Les formes transdisciplinaires seront également à l’honneur avec les projets de Christine Sun Kim (notamment invitée pour une exposition dans l’espace public et une performance dans la rotonde de la Bourse de commerce), ou encore Basel Abbas et Ruanne Abou-Rahme, mêlant performance et cinéma augmenté.

L’édition 2026 accueille de nombreux artistes invité·es pour la première fois, tout en poursuivant son accompagnement d’artistes fidèles parmi lesquels Romeo Castellucci, Anne Teresa De Keersmaeker, Lucinda Childs, The Wooster Group, Alessandro Sciarroni, Mathilde Monnier ou encore Boris Charmatz.

L’agence d’investigation Forensic Architecture, fondée par Eyal Weizman, est l’invité de l’École du soir 2026, intitulée Conditions d’existence. Pendant toute la durée du Festival, conférences et ateliers composent un espace d’enquête et de pensée non-académique. Une Carte Blanche est confiée à la chorégraphe zimbabwéenne nora chipaumire, qui imagine des rencontres et réflexions diasporiques entre Harare, Dakar et Paris, déployées en ouverture du Festival pendant trois semaines à Ménagerie de Verre, puis en clôture à Fondation Cartier pour l’art contemporain. L’ouverture sera également l’occasion pour le public de découvrir Ocean Cage de l’artiste
chinois Tianzhuo Chen.

Le Festival poursuit le développement de ses actions d’Éducation Artistique et Culturelle à travers ateliers, rencontres et parcours pensés pour les publics, et lance en 2026 L’Assemblée, un collectif d’étudiant·es associé aux réflexions sur les formes de transmission et d’appropriation du Festival réunissant 12 universités. Cet engagement se traduit aussi par une attention particulière portée aux jeunes spectateurs, avec depuis 2021 un tarif unique à 8 euros proposé aux étudiant·es et personnes de moins de 30 ans.

Sous la présidence d’Axel Dumas et la direction générale d’Emmanuel Demarcy-Mota, aux côtés de Francesca Corona et Clara Iannotta à la direction artistique, le Festival d’Automne 2026 s’affirme plus que jamais comme un espace de création engagé, porté par un large réseau de partenaires, où la circulation des œuvres et des artistes nourrit un dialogue constant entre disciplines, territoires et publics.