« Le Grand Défilé » d’Édith Amsellem

photo Cie ERd’O

Édith Amsellem transforme les ateliers Jeanne Barret en catwalk et backstages d’un défilé conçu comme un espace d’émancipation. Entrecroisant théâtre, arts visuels et mode, le show outrepasse les codes du genre pour dénoncer les injonctions faites aux femmes via les assignations vestimentaires. Un Grand Défilé pour se jouer des archétypes et célébrer la liberté d’être soi !

Chaque création de l’artiste pluridisciplinaire Édith Amsellem dépasse le cadre du spectacle pour faire émerger des formes toujours renouvelées et nourries par la diversité des récits et la force du collectif. À l’occasion du festival C’est pas du luxe !, la metteuse en scène de la compagnie ERd’O présentait le défilé-portrait Les Beautés avec de jeunes mineur·es isolé·es. Ici, elle invite trois performeuses professionnelles et neuf participantes marseillaises à partager leurs expériences dans une fashion parade en deux temps. D’abord un défilé « classique » sur le podium présentant des panoplies archétypales du genre féminin à travers des démarches, des postures, et les costumes-sculptures de la costumière Colombe Lauriot Prévost ; puis la découverte par le public, invité dans les loges, des douze jeunes femmes dépouillées de tout artifice. Le renversement de situation déconstruit les stéréotypes, détricote les attendus et fait apparaître en pleine lumière l’âme humaine sous le costume. Car si le vêtement fixe aujourd’hui encore les frontières du féminin et du masculin, il permet à Édith Amsellem d’interroger l’intime, la notion de genre et la mise en scène de soi.

Le Grand Défilé
icône Facile à lire et à comprendre (FALC)
Édith Amsellem – Cie ERd’O

Avec Léo Landon Barret, Myriam Lehman, Anna Longvixay et 9 amatrices

Co-écriture : Édith Amsellem, Marianne Houspie, Léo Landon Barret, Myriam Lehman, Anna Longvixay

Scénographie et création musicale : Francis Ruggirello

Costumes : Colombe Lauriot Prévost assistée de Thelma di Marco Bourgeon

Collaboration chorégraphique : Arthur Pérole

Collaboration artistique : Marianne Houspie

Assistanat à la mise en scène : Noémie Deux

Coach vocal : Patricia Cefaï

Régie générale : Jean-Marie Bergey

Régie son : Christophe Cartier

Régie costumes : Silvia Romanelli

Directrice de production : Juliette Calero

Production : Brunelle Moreau

Diffusion : Lolink bureau d’accompagnement – Lucine Duverger

Production ERd’O

Coproductions Carré Colonnes – Scène nationale Bordeaux Métropole, Théâtre La Passerelle – Scène nationale de Gap et des Alpes du sud, Théâtre Molière – Scène nationale Archipel de Thau, La Filature – Scène nationale de Mulhouse, Théâtre de Grasse – Scène conventionnée, Théâtre Massalia – Scène conventionnée d’intérêt national Art, Enfance et Jeunesse, Théâtre Brétigny, Pronomade(s) en Haute-Garonne CNAREP, Éclat CNAREP – Aurillac, L’Atelier 231 CNAREP – Sotteville-lès-Rouen, Le Citron Jaune CNAREP – Port-Saint-Louis-du-Rhône, Théâtre du Fil de l’eau – Pantin, Réseau Traverses (Association de structures de diffusion et de soutien à la création du spectacle vivant en région Sud PACA), Le Pôle Arts de la Scène – Friche la Belle de Mai à Marseille.

Projet soutenu par La Fondation de France

Accueil en résidence : Villa Arson Nice, Begat Theater

En partenariat avec Le Relais 13 pour le don de vêtements et d’accessoires.

Projet Lauréat 2023 ÉCRIRE POUR LA RUE : Dispositif de résidences d’auteur.rice.s des arts de la rue (SACD et DGCA).

Avec le soutien de la DGCA – aide nationale à la création arts de la rue, la Ville de Marseille, le Département des Bouches-du-Rhône, la Région Sud PACA et du Fonds d’Insertion pour Jeunes Comédiens de l’ESAD – PSPBB.

La compagnie est conventionnée par le Ministère de la Culture DRAC PACA.´

Photographie : Edith Amsellem et Marguerite Ruggirello

20 et 21 juin 2026
Festival de Marseille, Jeanne Barret
En coréalisation avec LE ZEF – scène nationale de Marseille et le Théâtre Massalia – Scène conventionnée Art Enfance Jeunesse