« mirages et tendresses », les utopies douces d’Ivana Müller

Photo Patrick Berger

Avec mirages et tendresses, la chorégraphe Ivana Müller invite le public à construire une cabane en fils de laine, guidé par quatre interprètes. Poésie, chant et danse laissent entrevoir des solidarités et réflexions sur le monde.

Dans la Salle des Gens d’Armes de la Conciergerie, le public s’avance sous les imposantes arcades gothiques, guidé par une troupe de personnages en leggings colorés et baskets. « Bienvenue au bord du lac », lance l’un d’eux. « Je vois que vous êtes venus en famille », enchaîne un autre. Ces remarques décalées font surgir des paysages bucoliques sur les grands murs froids en pierres blanches. En 2020 déjà, la chorégraphe Ivana Müller nous entraînait dans une randonnée périlleuse, avec cinq interprètes reliés par des cordes de rappel, pour parler de solidarité, et deux ans plus tard, dans slowly, slowly… until the sun comes up, elle questionnait l’état du monde en recouvrant la scène avec une grande couverture. Le quatuor de mirages et tendresses continue de filer les thèmes chers à la chorégraphe : mobiliser l’en commun face au monde qui se délite. Dans cette pièce, qui tient autant du poème et de la performance que des arts plastiques, les interprètes inventent des utopies à l’aide de pelotes de laine.

Assiste-t-on à un rituel étrange ou à un jeu d’enfant ? Julien Lacroix, Clémence Galliard, Louise Phelipon et Jérémy Damian enjambent des branches en conversant. « Alors, ce jour-là, nous faisions de la randonnée… Nous pensions à nos pas et au sort de l’humanité », chante Clémence Galliard. Lancées innocemment, leurs remarques n’ont pourtant rien de trivial. En témoigne une boutade sur la colonne au milieu de la scène, devenue métaphore des structures qui régissent le monde : « Est-ce que tout s’effondre si on la casse ? ». Le public, assis sur des chaises ou des marches autour de la scène, est sollicité pour faire le spectacle. On lui confie d’abord la tâche de tenir des fils de laine colorés. Les interprètes les fixent au fur et à mesure aux branches devenues tréteaux pour façonner une grande structure – la représentation d’un monde plus souhaitable ? –, avant d’inviter les spectateurs à pénétrer dans cette toile en fils de laine, présentée comme une grotte. D’abord timides, les interactions entre public et danseurs sont de plus en plus fluides, instaurant un terrain de jeu chaleureux.

Cette utopie est-elle seulement un mirage ? Dans la lumière tamisée, des images anciennes et futuristes surgissent. Leurs chants évoquent des fantômes et un sphinx mythologique, tout en tissant une réflexion écologique. La douceur, la naïveté et la poésie de cet ensemble ouvrent une porte pour accéder aux émotions, souvent difficiles à affronter, que peut générer l’état du monde, comme la peur, l’angoisse ou le désespoir. Sans gommer leur complexité, mais plutôt en l’embrassant, la troupe d’Ivana Müller ouvre des solidarités possibles pour penser et soigner le présent et le futur de l’humanité. La tendresse de ce groupe est contagieuse et exhorte à construire quelque chose ensemble. Une clef, peut-être, pour imaginer un monde plus vivable ?

Belinda Mathieu – www.sceneweb.fr

mirages et tendresses
Concept, chorégraphie, texte, chansons et mise en scène Ivana Müller
En collaboration et avec Julien Lacroix, Clémence Galliard, Louise Phelipon, Jérémy Damian
Scénographie, costumes Élodie Dauguet, Ivana Müller
Conception du son Olivier Brichet
Lumière et régie générale Thomas Laigle
Collaboration artistique Baptiste Lochon

Production ORLA
Coproduction Le Pacifique CDCN Grenoble – Auvergne-Rhône-Alpes ; Festival d’Automne à Paris ; Atelier de Paris / CDCN ; les SUBS ; Tanzfabrik (Berlin) ; le Maillon, Théâtre de Strasbourg – Scène européenne
Avec le soutien de la Ménagerie de verre dans le cadre du dispositif StudioLab, du Centre des monuments nationaux, du bureau du théâtre et de la danse de l’Institut Français d’Allemagne, du Théâtre du Châtelet et de l’Atelier Néerlandais à Paris

La compagnie ORLA est conventionnée par la Drac Île-de-France – ministère de la Culture.

Durée : 1h10

Vu en décembre 2025 à la Conciergerie – Centre des monuments nationaux dans le cadre du Festival d’Automne à Paris

Scène nationale Carré-Colonnes, Saint-Médard-en-Jalles
le 26 mars 2026

Le Maillon, Théâtre de Strasbourg – Scène européenne
les 29 et 30 avril

Les Subs, Lyon
en juin