Interview de caroline châtelet Danseuse et chorégraphe saute-frontières, connue autant nationalement qu'internationalement, Nathalie Pernette est associée cette saison au Lux – Scène nationale de Valence. L'occasion pour l'artiste et son équipe de continuer d'arpenter les multiples territoires de la danse. À se pencher sur la résidence de la compagnie Pernette cette saison au Lux – Scène nationale de Valence, l'on est saisi par la … En savoir plus

Interview de Karine Perret Créer, « c’est ma vie », affirme la chorégraphe Carolyn Carlson, 81 ans, dont l’actualité prochaine la verra participer à des événements dansés dans des musées parisiens et publier un recueil de poèmes encore en préparation. En savoir plus

De Karine Perret Presque trois décennies après sa sortie au cinéma, le film coup de poing de Mathieu Kassovitz, « La Haine », se transpose en comédie musicale, avec une bande originale inédite riche d'une vingtaine d'artistes célébrant le rap et un décor de banlieue en 3D. Création à La Seine Musicale à Paris, avant une grande tournée en France. Le réalisateur signe … En savoir plus

Le Metropolitan Opera de New York lance ce lundi 23 septembre sa nouvelle saison avec Grounded, une œuvre où guerre, santé mentale et technologie s'entremêlent. Spécialement commandé par l'Opéra, Grounded a été mûri pendant dix ans par la compositrice new-yorkaise Jeanine Tesori – double lauréate aux Tony Awards, les « Oscars » du théâtre et des comédies musicales de Broadway … En savoir plus

Critique de Marie Plantin - vu au TGP de Saint-Denis Humains, trop humains, les monstres d’Elsa Granat se débattent dans les fictions d’hier pour mieux s’en extirper et inventer une nouvelle issue à leurs drames. En tressant les trames d’Hamlet et Roméo et Juliette, la metteuse en scène poursuit sa recherche autour des mythes fondateurs et réunit une foisonnante distribution intergénérationnelle. En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet - vu au TNB à Rennes Au Théâtre national de Bretagne, la metteuse en scène Julie Duclos s'approprie treize des vingt-quatre tableaux de la pièce de Brecht et leur insuffle une énergie sensible qui renforce leur portée politique. « Après la chute de ce Reich, Grand-peur et misère du IIIe Reich ne sera plus un acte d’accusation. Mais il sera peut-être encore un avertissement », osait … En savoir plus

Critique de Belinda Mathieu - vu au Festival Cadences à Arcachon Dans Mysterious Heart, la chorégraphe portugaise collabore avec l'ensemble de danse contemporaine allemand, qui embrasse son univers singulier, comique et étrange. Une atmosphère malsaine y plane, latente. Des pantins étranges s’avancent dans la brume. Ils portent des tenues plutôt baroques, justaucorps, jupes et pantalons en tulle. Des fumigènes envahissent la scène, troublent leurs silhouettes. Ce tableau d’épouvante est signé Tânia … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet - bientôt en tournée en France, notamment au CDN de Caen Au Théâtre de Liège, l'artiste belge Claude Schmitz continue de creuser le sillon qu'il avait entrouvert avec son film Lucie perd son cheval. Au long d'un vrai-faux songe horrifique, tel un conte aux allures de thriller, il interroge les modalités du récit, la fabrique de l'art dramatique et les motivations de ses artisans. Sans doute parce qu'on ne s'attendait pas … En savoir plus

Critique de Marie Plantin - à l'Opéra Garnier à Paris Au Palais Garnier, Barrie Kosky met en scène l’opéra-bouffe du compositeur franco-allemand dans une esthétique foisonnante. Les brigands y deviennent une horde de créatures exubérantes qui portent le travestissement à des sommets de panache. Un sacré coup de frais propulse sur ce spectacle grandiose porté par une distribution à couper le souffle. Ambiance voguing au Palais Garnier avec ces Brigands … En savoir plus

Critique d'Anaïs Heluin - Parc de Choisy, Paris, dans le cadre de Village de Cirque puis à Lille au Prato Simon et Vincent Bruyninckx du collectif flamand Malunés revisitent le numéro classique de la mâchoire d’acier pour explorer leur fraternité. Accompagnés à l’écriture et à la mise en scène par le performeur Kasper Vandenberghe et sa compagnie Movedbymatter, les deux circassiens sortent avec bonheur de leur zone de confort pour mieux regarder le familier. Dans le cirque contemporain comme dans … En savoir plus

Critique de Fanny Imbert - au Théâtre de la Tempête à Paris Avec Tous les poètes habitent Valparaiso, Dorian Rossel orchestre une enquête palpitante à travers les pays et les époques, à la poursuite d’un mystérieux poète. La compagnie suisse STT (Super Trop Top) part d’un fait divers et tisse une réflexion passionnante autour de la parentalité de l’écriture. Mais qui est donc Juan Luis Martinez ? Un poète chilien d’avant-garde qui … En savoir plus

Critique de caroline châtelet - au Théâtre Saint-Georges à Paris Accompagné par Ferdinand Barbet à l'écriture – et mis en scène par ce dernier –, le célèbre politologue, auteur et streamer porte son premier spectacle, L'Art de ne pas dire. Un seul en scène où le propos se révèle bien plus percutant et puissant dans l'analyse que dans la fiction. Il y a des représentations qui marquent à jamais les … En savoir plus

Critique de Igor Hansen-Løve Le festival Les Francophonies de Limoges réunit les lauréats du concours de contes et conteurs des IXes Jeux de la francophonie qui s’est déroulé en 2023 à Kinshasa en République Démocratique du Congo. En savoir plus

Critique d'Igor Hansen-Løve Dans Soudain la pierre, la compagnie belge Les Baladins du miroir met en scène l’étonnante histoire de Ferdinand Cheval et signe un spectacle honnête et happant, plutôt calibré pour le jeune public. En savoir plus

Critique de Fanny Imbert - au Studio de la Comédie-Française Au Studio-Théâtre de la Comédie-Française, Anne Kessler et Guy Zilberstein s’inspirent de L’Enfant multiple d’Andrée Chedid, transformé en matière première d’une émission de radio fictive. Par ce procédé, ils esquissent une réflexion sur le positionnement de l’artiste face au réel, ce qui amenuit la portée poétique de l’œuvre. En savoir plus

Critique d'Anaïs Heluin - au Théâtre de la Bastille à Paris Amis de longue date, et tous deux rodés à l’autofiction théâtrale, Gurshad Shaheman et Dany Boudreault ont décidé de faire œuvre de leur relation pour non seulement l’intensifier, mais aussi la partager. Passionnante dans ses enjeux poétiques autant que politiques, l’enquête qu’ils mènent l’un sur l’autre et le texte qu’ils lui consacrent souffrent hélas d’un dispositif qui les dévitalise. … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni - à l'Opéra de Montpellier L'un incarne le renouveau du paysage musical, l’autre use d’une pratique théâtrale désormais d’un autre âge : le chef d’orchestre Roderick Cox et le metteur en scène Yánnis Kókkos lancent la saison 2024-2025 de l’Opéra Orchestre national Montpellier avec le chef-d'oeuvre de Verdi. Nommé au printemps dernier, formé à la musique classique aux États-Unis – où il devient entre autres … En savoir plus

Critique d'Anaïs Heluin - vu dans le cadre du festival Play Mobil du Théâtre de Châtillon Avec sa dernière création, Émilie Flacher tente de réhabiliter la marionnette à gaine en la faisant parler d’un sujet d’aujourd’hui : les nouvelles technologies. Faute de vraiment travailler l’écart entre un dispositif traditionnel et les petites fictions peuplées de robots et de créatures mutantes écrites par Gwendoline Soublin, l’expérience demeure hélas à la surface du bousculement des formes et de la … En savoir plus

Formée au Conservatoire national supérieur d'art dramatique, Hélène Rencurel joue au Festival d'Avignon en 2015 dans la Trilogie du revoir de Botho Strauss mis en scène par Benjamin Porée, puis sous la direction de Lena Paugam et d'Elsa Granat, notamment dans Le Massacre du printemps et King Lear Syndrome. Elle retrouve la metteuse en scène pour la création des Grands Sensibles … En savoir plus

La Cité Européenne du théâtre et des arts associés va voir le jour à Montpellier le 1er janvier 2025. Cet EPCC (Établissement Public de Coopération Culturelle) résultera de la fusion de l'actuel EPIC (Établissement Public à caractère Industriel et Commercial) Domaine d’O et du festival Le Printemps des Comédiens qui est une association. Du coup le Domaine d'O annule la … En savoir plus

Des comédiens, metteurs en scène et techniciens se sont mobilisés mercredi 25 septembre au théâtre de l'Escapade, à Hénin-Beaumont dans le Nord. Ils s'inquiètent pour l'avenir de ce lieu, "menacé" par la mairie Rassemblement national. La municipalité, elle, dénonce des accusations "purement politiques". "Après des mois de pressions de la part de la municipalité Rassemblement National et le départ de … En savoir plus

Dirigé par Elsa Boublil, ancienne journaliste et productrice, ancienne et conseillère culture d’Anne Hidalgo, le Théâtre de la Concorde, situé dans les jardins des Champs-Élysées ouvre avec un week-end d’inauguration les 5 et 6 octobre 2024. À l’emplacement emblématique de l’Espace Cardin, occupé pendant six ans par le Théâtre de la Ville, un nouveau chapitre s’écrit depuis le mois de … En savoir plus

C'est Nicolas Chupin, qui reprendra le mythique rôle de Cyrano de Bergerac, dans la mise en scène d'Emmanuel Daumas, suite au départ de Laurent Lafitte en avril dernier. Belle rentrée pour Nicolas Chupin, le pensionnaire est à l'affiche de deux grosses productions. Dans Contre au Vieux-Colombier, la pièce de Constance Meyer, Agathe Peyrard et Sébastien Pouderoux, d’après la vie et … En savoir plus

Les 18 danseuses et danseurs du nouveau Junior Ballet de l’Opéra national de Paris ont fait leur rentrée et commencé leur formation. Ève Belguet, Grace Boyd, Angélique Brosse, Typhaine Gervais, Yoon Seo Lee, Shani Obadia, Laure Ravera, India Shackel, Natalie Vikner et Jaime Almaraz Baizán, Davide Alphandery, Junsu Lee, Mei Matsunaga, Sergio Napodano, Isaac Petit, Emryck Sanchez-Raffy, Santiago Sales Manzanera, … En savoir plus