​Dancing du Collectif A/R

Ce dispositif immersif est tout d’abord le dialogue entre trois disciplines artistiques ; la danse, la musique live et l’installation lumière. C’est l’expérience sensorielle même du public qui est au cœur de cette proposition.

​Provoquer une contagion par le son, le mouvement, l’ambiance même d’un espace. Mettre en exergue la notion de choix et de prendre part ou non aux déplacements collectifs. Les spectateur.rices pourront alors librement déambuler, observer, suivre ou participer activement au mouvement dansé au sein de cette installation lumière. Aux côtés des danseur.euse.s professionnel.le.s, des amateur.ice.s complices seront inviter à participer à cet esprit de contagion, à travers un atelier de transmission effectué en amont.

Cette scénographie est pensée pour des espaces intérieurs. Des théâtres, le public est alors disposé en salle et sur scène, des salles sans gradins, des halls ou encore des hangars. Revisiter ces espaces de représentations intérieurs pour casser la frontalité et proposer de nouveaux trajets de circulations inclusifs et immersifs. Varier ces espaces visuels, performatifs et partagés pour favoriser un éventail d’échange entre le public, les performeur.euse.s et les amateur.rices complices.

Une invitation à s’immerger.
À lever la tête. À explorer.
Une toile qui vibre. Un néon qui danse.
Et autant de pieds qui vont investir la piste.
Une multitude.
De corps, de danses, de peaux qui débordent.
D’oreilles sur la pointe des pieds. De musiques répétitives. Enivrantes.
À suivre. À suivre. À tenter de suivre.
Des basses dans le ventre qui s’échauffent.
Entre le concert, la performance et l’installation lumineuse, c’est une plongée
dans son propre corps. Une ouverture aux sens. Infime. Parfois excessive.
Une ronde sauvage.
Dévorer la piste et se laisser surprendre.
S’oublier en collectif.
Stimuler un organe.
Le cœur

​Dancing

(Création 2025) Création immersive mêlant danse, musique live et installation lumière

Conception Collectif A/R et Module

Chorégraphie Thomas Demay

Musique Paul Changarnier

Création et régie lumières Nicolas Paolozzi

Interprètes Thalia Apsor Provost, Ashley Biscette, Michaela Piklová, Joan Vercoutère, Karym Zoubert et Paul Changarnier (Batterie/Machines)

Regard extérieur Julia Moncla

Costumes Adélaïde Le Gras assistée de Charlotte Charton

Régie son Rémi Bourcereau

Direction de production La Table Verte – maison de production

Administration Anaïs Buy

Diffusion & Production Marie Doré

Production Collectif A/R et Module
Coproduction Biennale de Lyon, Théâtre-Sénart – Scène Nationale, MC2 Maison de la Culture de Grenoble – Scène Nationale, Centre chorégraphique national de Rillieux-la-Pape – direction Yuval Pick – dans le cadre du dispositif Accueil-Studio, La Comédie de Clermont-Ferrand Scène Nationale, en cours…

Accueil en résidence Les Subs Lyon – Lieu vivant d’expériences artistiques, CND Centre National de la Danse – Pantin, Théâtre-Sénart – Scène Nationale, MC2 Maison de la Culture de Grenoble – Scène Nationale, Centre chorégraphique national de Rillieux-la-Pape – direction Yuval Pick

Avec le soutien du Fonds SACD Musique de Scène.

​Le collectif A/R est une compagnie conventionnée par le Ministère de la Culture / DRAC Auvergne Rhône-Alpes, et soutenue par la Région Auvergne Rhône-Alpes et la Ville de Lyon.

​Durée 90 minutes environ

Premières 25 et 26 Septembre 2025
Les Grandes Locos – Biennale de la Danse, Lyon (69)