Laëtitia Pitz se saisit de l’Antigone de Sophocle dans la réécriture de la poétesse canadienne Anne Carson. Dans un texte où les dieux n’interviennent plus sur le cours de l’histoire, le destin d’Antigone est rendu d’autant plus poignant qu’il fait résonner pour nous, spectateur·rices de ce XXIe siècle bouleversé, la seule question qui vaille : comment rester fidèle à notre humanité lorsque cela nous fait risquer notre vie ?
Avec Antigonick, Laëtitia Pitz dessine une figure à la fois archaïque et moderne, nimbée d’une clarté singulière. L’histoire ne se situe ni dans un passé mythique, ni dans un lointain exotique. Derrière le conflit entre Créon et Antigone, elle nous donne à voir et entendre une histoire plus intime, celle d’une famille détruite de l’intérieur par la violence du pouvoir. Antigone qui persiste, envers et contre tout, à enterrer ses morts, représente en ce sens l’irréductibilité des liens qui nous unissent les un·es aux autres par-delà les exigences rationalisées de la société humaine. Sur scène, trois actrices nous racontent cette histoire, glissant en permanence d’un rôle à l’autre. Parallèlement, l’ensemble musical imaginé par le compositeur norvégien Christian Wallumrød navigue entre échos de musique ancienne et éruptions électroniques, en une partition à la fois élégiaque et viscérale, portant le texte autant qu’elle suit sa propre voie.
Antigonick
texte Anne Carson, traduction Édouard Louis (éditions L’Arche, 2019)
adaptation, mise en scène Laëtitia Pitz
avec Anne Alvaro, Océane Caïraty, Elsa Canovas, Alexandre Thery
ensemble instrumental : piano Christian Wallumrød batterie Jan Martin Gismervik aulos Lukas De Clerck voix, électronique Ina Sagstuen composition musicale Christian Wallumrød
scénographie, création vidéo Anaïs Pélaquier
création lumière Christian Pinaud
traduction, assistanat Emmanuel Reymond
régie lumière et vidéo Florent Fouquet
régie son Marc Doutrepont
régie générale Ruben Trouillet
costumes Stéphanie Vaillantproduction, diffusion Isabelle Busac
relations presse Isabelle Muraour / ZEF images
réseaux Jean ValèsProduction compagnie Roland furieux.
Coproduction La Filature, Scène nationale de Mulhouse ; La Cité musicale – Metz ; Les Théâtres de la Ville de Luxembourg ; Maillon, Théâtre de Strasbourg – Scène européenne ; Le Manège – Scène nationale de Maubeuge ; Tandem – Scène nationale de Douai ; SPEDIDAM. Soutiens à la composition et à la production Conseil norvégien des Arts. Soutiens à la création Région Grand Est ; Département de la Moselle ; Ambassade de Norvège – Paris. La compagnie Roland furieux est conventionnée par la DRAC Grand Est, la Région Grand Est et la Ville de Metz.
Création
La Filature-Scène nationale de Mulhouse
12 et 13 octobre2026La Cité musicale-Metz
26 novembreMaillon, Théâtre de Strasbourg-Scène européenne
9 et 10 décembreTandem – scène nationale de Douai
14 et 15 janvier 2027Les Théâtres de la ville de Luxembourg
19 et 20 janvier



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