Icône internationale du Waacking, la chorégraphe Josépha Madoki révolutionne le paysage chorégraphique français en institutionnalisant cette danse expressive née dans les clubs gay de Los Angeles dans les années 70. Elle présente deux spectacles au théâtre du 13e Art à Paris.
Né au début des années 1970 dans les clubs gay de Los Angeles sur fond de musique disco, le Waacking est bien plus qu’une simple danse : c’est un mode d’expression théâtral, glamour et profondément libérateur. Caractérisé par des mouvements de bras rapides, amples et précis, il invite à danser sur la musique tout en constituant un acte d’affirmation identitaire et de résistance.
À sa tête en France, Josépha Madoki (surnommée Princess Madoki) mène un travail de titan pour démocratiser cette esthétique. Depuis la co-fondation du collectif Ma Dame Paris en 2016 jusqu’à la création du All World Waacking Festival (devenu le rendez-vous incontournable de la scène internationale en collaboration avec Le Grand Palais et Paris l’Été), elle structure la discipline et forme toute une nouvelle génération d’artistes.
La démarche de Josépha Madoki a ouvert les portes des plus hautes institutions culturelles à cet art longtemps cantonné aux marges. Après avoir collaboré comme assistante chorégraphe sur l’opéra rock Starmania aux côtés de Sidi Larbi Cherkaoui, elle a marqué l’histoire en devenant la première chorégraphe de Waacking à signer une production à l’Opéra de Paris pour Roméo et Juliette de Thomas Jolly (2023). Sa consécration s’est poursuivie avec la chorégraphie d’un tableau marquant pour la cérémonie d’ouverture des Jeux Olympiques de Paris 2024.
L’année 2026 consacre définitivement cette trajectoire d’exception avec une commande du Ballet de Lorraine pour 26 danseurs, intitulée GARBO, interprétée en live par Les Arts Florissants à la Philharmonie de Paris et à l’Opéra de Nancy. Autant de jalons qui prouvent que sous l’impulsion de la Compagnie Madoki, le Waacking s’inscrit durablement et brillamment au cœur du paysage chorégraphique contemporain.
Cet automne, la Compagnie Madoki investit la scène du 13e Art à Paris pour présenter deux créations phares qui illustrent la vitalité de son écriture chorégraphique :
HAUTE COUTURE (Du 28 au 31 octobre 2026) : Performance hybride créée en 2025 mêlant danse, défilé et manifeste contemporain. Les codes de la mode y sont détournés pour interroger les normes et l’identité, transformant le corps en espace d’émancipation.
D.I.S.C.O. (Du 4 au 7 novembre 2026) : Créée en 2022 et déjà présentée à l’international ainsi qu’au Musée d’Orsay, cette pièce immersive célèbre l’énergie nocturne des pistes de danse, faisant de la fête un vecteur universel de transformation collective.



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