« 1 Degree Celsius » : danser dans le climat qui s’emballe

Photo Seoul Performing Arts Festival

Dans la Cour du lycée Saint-Joseph, la chorégraphe Sung Im Her orchestre un réseau de trajectoires dansées et d’états physiques aux prises avec les éléments qui font la part belle au collectif. Si des soli s’échappent, révélant des interprètes d’exception, c’est la dynamique de groupe, entraîné dans un mouvement plus vaste, que l’on retient de l’expérience.

En ce soir de première, le mistral souffle sur la Cour du lycée Saint-Joseph. Un vent chaud, décoiffant, qui sème le désordre dans nos têtes et attise les incendies en cours aux alentours de la Cité des Papes. La première représentation du spectacle de Mathilde Monnier et Lucie Antunes, Silence, a été annulée et la chorégraphe est dans la salle au lieu d’être à la Carrière de Boulbon. Déjà, le réchauffement climatique et ses effets bouleversent l’ordre des choses, impliquent de s’adapter, faire face, faire avec. En dépit de la déception, de la frustration, de la tristesse. Assister à 1 Degree Celsius dans ce contexte et ses conditions impacte plus fortement notre réception. Le sentiment d’urgence qui en émane est là, impossible de reculer. Il faut avancer, s’organiser ensemble, revenir à nos forces vives, sans béquille ni outil technologique de pointe.

La chorégraphe Sung Im Her entame la représentation au sol, toutes lumières allumées, et entre à jardin en faisant rouler son corps depuis la marge du plateau jusqu’à sa surface exposée, un carré blanc, immaculé. Pour décor, son corps en chemise de soie et pantalon pailleté, cerné par les arcades séculaires du lieu. Après un solo dans le silence tout en genoux et coudes saillants, après une course boiteuse cheveux au vent, elle s’éclipsera comme la lune pour laisser place à un groupe de six interprètes. Progressivement la musique arrive, d’abord sourde et en arrière-plan, elle enflera pour prendre tout l’espace et galvaniser les corps. En chemises fluides de couleurs différentes, rehaussées de pétales argentés, touches florales ou écailles iridescentes, cinq danseurs et une danseuse forment petit à petit un grand corps collectif, interdépendant, soudé et soumis à un principe d’ordre et de chaos en même temps. Mathématique et organique, la chorégraphie alterne entre des états ondulatoires, tout en courbes et fluidité, et de puissantes marches, conquérantes et déterminées, à angle droit.

Et c’est comme si les corps en présence étaient traversés de part en part par les éléments jusqu’à faire corps avec, comme s’ils n’étaient plus des êtres humains, mais des êtres vivants, plantes, bouquets d’algues, flammes tremblantes, ressac des vagues, banc de poisson ou nuée d’insectes. Jamais complètement à l’unisson et pourtant toujours synchro, sur un tempo qui augmente, la mêlée semble marcher vers l’inéluctable, prise dans les mailles d’une urgence impalpable mais belle et bien là. Le collectif a pris le pas sur le solo, et c’est comme si le mouvement n’émanait pas d’eux, mais se propageait à travers eux. Comme une onde, une onde de choc qui les fait ployer, pencher, rouler à terre, se relever, comme une force plus grande qui les balaie. La grammaire chorégraphique de Sung Im Her use des répétitions et des mouvements de balancier, elle désaxe les corps et les propulse au sol pour mieux les ramener à leur verticalité musclée. Ses interprètes sont admirables, engagés jusqu’à la moelle, ils ne se ménagent pas une seconde dans une partition qui les essore, les pousse dans leurs retranchements, les entraîne dans des marches insensées, des courses à perdre haleine, des sauts sur place jusqu’à s’écrouler d’épuisement.

Sur ce tapis blanc qui offre à nos regards la page blanche d’où tout recommencer, face à ce mur de projecteurs qui bientôt nous éblouit d’une lumière chaude et aveuglante, comme irradiante, ou baignés d’un rouge alarmant, les danseur·euses forment un grand corps collectif écartelé entre le retour à la nature comme biotope originel et l’ivresse frondeuse de nos vies citadines à cent à l’heure. Sung Im Her revient à la marche comme état premier, action aussi simple et ordinaire qu’elle est humble, en opposition à notre appétit de vitesse. Elle la décline dans un montage précis et architecturé qui surgit en boucles imprévisibles. Dans une épure scénographique comme pour mieux revenir à l’essentiel, elle propose une réponse physique aux températures qui s’emballent et ramène nos corps au centre de l’arène. Car, harmonisés et reliés, ils sont le lieu d’un possible horizon, celui d’une révolution en marche.

Marie Plantin – www.sceneweb.fr

1 Degree Celsius
de Sung Im Her
Avec Junhong Cho, Sung Im Her, Changmin Lee, Hyeontaek Oh, Jisoo Ryu, Jiwon Son, Jaesung Yu
Direction des répétitions Jihye Ha, Eisul Lee
Lumière Younguk Lee
Son Husk Husk, Lucy Duncan
Costumes Mio Jue
Régie générale Sang Ji Choi
Conseil costumes Sunyeol Lim

Production Uprise Rebel (Royaume-Uni), Project DARI (République de Corée)
Création pour le National Asian Culture Center (ACC)

Durée : 50 minutes

Festival d’Avignon, Cour du lycée Saint-Joseph
du 5 au 11 juillet 2026, à 22h

GREC Festival, Barcelone (Espagne)
les 14 et 15 juillet

Chaillot – Théâtre national de la Danse, Paris
du 10 au 16 décembre