Un soir, une ville, trois textes de Daniel Keane mis en scène par Didier Bezace

@ Brigitte Enguerand

Il fait froid, un père enlève sa veste et la pose sur les épaules de son fils. Une vieille dame sans mémoire cherche obstinément à son doigt la bague qu’elle n’a plus. Deux hommes s’étreignent dans la nuit pour conjurer leur solitude et signer l’aveu d’une possible tendresse. Autant de gestes simples, intimes ou anodins qui, dans le théâtre de Daniel Keene, deviennent des actes symboliques d’une grande force dramatique. Des gestes qui créent des liens quand la vie les empêche, qui relient fortement les êtres entre eux malgré la distance qui les sépare. Ils fondent avec les mots qui les entourent et les produisent, le réel hommage poétique d’un grand auteur contemporain à la profonde humanité de notre condition, si dure et misérable soit-elle.

Les trois courtes pièces que nous présentons dans un montage intitulé Un soir, une ville… ont en commun de se situer dans des lieux citadins où se croisent tant d’inconnus. Ce sont des ports où ils accostent provisoirement avant d’aller plus loin, des endroits de partance qui mènent ailleurs, les étapes d’un parcours de transition, on y passe et on s’éloigne sans se retourner. Une ombre sur un visage, l’inquiétude d’un regard, une allure précipitée ou la lourdeur d’un pas nous ont dit furtivement le secret d’existences dont il est impossible de soupçonner l’étendue. C’est l’imaginaire de l’auteur qui prolonge la brièveté de cette sensation momentanée ; il la transforme en une connaissance généreuse de la vie qu’il nous est donné de partager grâce au théâtre, à sa force antique d’exploration, grâce à sa capacité, jamais démentie, de mettre l’universel au creux de chacun de nous.

Dans cette dramaturgie, faussement réaliste, faite de fragiles rapprochements entre des personnes souvent solitaires, la ville elle-même est un personnage. Toujours différente et identique à elle-même, mouvante et omniprésente, elle semble sur scène se transformer en de multiples espaces qui viennent cadrer les fragments de ces vies inachevées. La ville est indifférente au sort de ceux qui la sillonnent et cependant indispensable à la quête de chacun : on s’y cherche, on s’y trouve parfois et on s’y perd aussi.

Elle est le cadre scénographique permanent de ce théâtre, une forme de lieu scénique conventionnel comme la scène élisabéthaine l’est pour la dramaturgie de Shakespeare, le tréteau du Vieux-Colombier pour le théâtre de Jacques Copeau ou l’arène antique pour Sophocle ou Eschyle. Ce n’est pas un « décor », c’est une machine propre à mettre en scène la destinée urbaine du personnage que l’auteur fait naître de son imagination citadine. Pour jouer Keene, il faut donc sans cesse réinventer la ville sur le théâtre, de pièce en pièce, avec en creux la présence des autres personnages, ceux des pièces qu’on ne joue pas. Didier Bezace, 2 mai 2011

Un soir, une ville…

Fleuve, Un verre de crépuscule, Quelque part au milieu de la nuit

trois pièces courtes de Daniel Keene

mise en scène Didier Bezace

traduction Séverine Magois

Création

avec Patrick Catalifo, Sylvie Debrun, Daniel Delabesse, Thierry Levaret, Geneviève Mnich et dans le rôle de l’enfant Simon Gérin ou Maxime Chevalier-Martinot

collaboration artistique Laurent Caillon / assistante à la mise en scène Dyssia Loubatière / scénographie Jean Haas / lumières Dominique Fortin / costumes Cidalia Da Costa / maquillage et coiffure Cécile Kretschmar / musique Laurent Caillon, Denys Lable et Teddy Lasry / réalisation sonore Géraldine Dudouet construction décor Ateliers Jipanco

production Théâtre de la Commune – Centre dramatique national d’Aubervilliers

coproduction La Coursive – Scène nationale de La Rochelle

du 7 au 9 novembre 2011 à La Coursive – Scène nationale, La Rochelle

du 15 au 19 novembre 2011 au Théâtre National de Marseille La Criée

du 24 au 26 novembre 2011 au Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines – Scène nationale

les 1er et 2 décembre 2011 à La Comédie de Valence – Centre dramatique national Drôme-Ardèche

les 13 et 14 décembre 2011 à L’apostrophe – Théâtre des Louvrais – Scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise

Du 4 au 29 janvier 2012 au Théâtre de la Commune d’Aubervilliers

mardi et jeudi à 19h30

mercredi, vendredi et samedi à 20h30

dimanche à 16h