Face à un monde « encore pire qu'avant », « que faire de cette désespérance qui nous atteint tous ? », interpelle la chorégraphe Maguy Marin qui vient de créér à La Maison de la danse son nouveau spectacle, Deux mille vingt-trois. A 72 ans, elle a choisi d'attaquer les puissants.  Un mur formé de noms bien connus, Arnault, Trump, Bezos, Dassault, … En savoir plus

Par Caroline Châtelet Cinéaste de documentaires et, depuis plus récemment, d’œuvres de fiction, Alice Diop invite une pléthore d'artistes et de regards, ouvrant du même coup à toutes les réflexions et univers qui irriguent et questionnent son propre travail. Une carte blanche aussi stimulante que pertinente qui s'est déroulée au CentQuatre dans le cadre du festival d'Automne. Au mois d'août dernier, dans le … En savoir plus

Critique d'Anaïs Heluin Avec Kaldûn, Abdelwaheb Sefsaf fait entrer son théâtre musical dans l’Histoire. Celle de trois révoltes populaires, dans trois continents, dans les années 1870. Portée par une écriture ciselée, par des chants puissants et un engagement fort et juste de tous ses interprètes, cette fresque très vivante réussit à faire poindre derrière le bagne l’utopie. En savoir plus

Critique de Belinda Mathieu Avec Austerlitz, la chorégraphe Gaëlle Bourges invite son public dans un songe où se dessine une histoire de la danse, à travers des récits intimes et universels. Les spectacles de Gaëlle Bourges sont constellées de paroles et d’images marquantes. Souvent ils invoquent l’Histoire de l’art, comme la réconstitution de la tapisserie de la Licorne A mon seul désir ou Le … En savoir plus

Critique de Marie Plantin Avec La Nuit c’est comme ça, Marie Payen nous invite à un monologue improvisé en forme de chemin escarpé qui travaille au corps l’espoir et orchestre la déconstruction du langage au service de la poésie. Une performance d’une puissance saisissante qui se joue actuellement au Théâtre Gérard Philipe avant de s’installer aux Plateaux Sauvages au printemps. Après Je Brûle et … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet Après avoir fait un sort à Jacques Chirac et François Mitterrand, le jeune metteur en scène poursuit sa série Huit rois (nos présidents) avec Le Dîner chez les Français de V. Giscard d'Estaing, où le président modéré se fait délicieusement dévorer par les Français qui l’entourent. Dans la salle à manger de leur maison normande à colombages, qu'on croirait tout … En savoir plus

Critique de Fanny Imbert La directrice du théâtre des Ilets (CDN de Montluçon) règle ses comptes avec le pouvoir dans une performance solo incandescente et percutante. Un geste audacieux, celui d’une femme qui s’autorise encore le plateau et le corps, donné ici comme vecteur des récits de domination. En savoir plus

Critique d'Eric Demey On oublie souvent à quel point on a envie de coucher avec sa mère… A la fois chronique familiale suédoise, thriller psychologique haletant et théâtre de nos pulsions enfouies, L’enfant brûlé mis en scène par Noémie Ksicova, d’après le roman de Stig Dagerman, déploie une théâtralité simple et stylée qui vient puissamment nous le rappeler. En savoir plus

Critique de Marie Plantin Librement adapté de La Petite Sirène de Hans Christian Andersen, Loin dans la mer met en scène cinq comédien.nes de la Compagnie de l’Oiseau-Mouche. Dans une réécriture et une direction signée Lisa Guez, le spectacle aborde des motifs universels et remet au goût du jour son intrigue tout en revenant à sa source. Le résultat, sensible et émouvant, transcende les … En savoir plus

Critique de Belinda Mathieu Le Ballet de Lorraine ouvre sa saison avec Sierras, danses atmosphériques de Michele Stefano et Songlines de Marco Berrettini. A travers un mouvement dansé ciselé, se dessinent des paysages qui pourraient tout droit sortir d'un film de science-fiction. Toujours aussi flexibles à une diversité d’écritures et d’imaginaires, le Ballet de Lorraine se prête aux esthétiques de deux chorégraphes italiens : … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni Au théâtre de Caen avant une reprise à Paris, une nouvelle production du David et Jonathas de Marc-Antoine Charpentier, portée en fosse par l'Ensemble Correspondances de Sébastien Daucé et mise en scène par Jean Bellorini, émeut profondément. Jamais amour plus fidèle et plus tendre eut-il un sort plus malheureux ? chante-t-on au cours du dénouement tragique de l'opéra dont le … En savoir plus

Critique de Fanny Imbert Avec Si tu t’en vas, un huis clos sur la question adolescente, Philippe Baronnet et Kelly Rivière explorent les affres des choix adolescents à travers une création sensible, qui cherche encore sa forme la plus percutante. La compagnie Les Echappés vifs, fondée par Philippe Baronnet se spécialise dans l’exploration de la jeunesse et des questionnements adolescents. Déjà We just wanted … En savoir plus

Critique d'Anaïs Heluin Avec L’Oiseau de Prométhée, la compagnie Les Anges au Plafond revient à la Grèce dont elle a déjà exploré les mythes dans deux de ses spectacles fondateurs. Elle mêle cette fois le monde des Dieux à celui des hommes d’aujourd’hui en une pièce à la forme aussi complexe que ses enjeux. Lorsqu’à l’orée de L’Oiseau de Prométhée il s’installe, au … En savoir plus

Critique de Marie Plantin Quelqu’un se sert de mes objets familiers. Avec cette nouvelle création au titre énigmatique, Grand Magasin investit doublement le Festival d’Automne et les Inaccoutumés à la Ménagerie de Verre dans une performance déambulatoire qui philosophe sans se prendre la tête et puise dans un répertoire de haute volée, fait de traités et essais de référence, pour nous livrer un ensemble … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni Présentées avec le Festival d’automne à Paris, deux pièces signées par la chorégraphe brésilienne Alice Ripoll et portées par de géniaux danseurs issus des favelas, évoquent la marginalité sociale avec un goût certain pour l’inconfort et un sens ravageur de la fête. D'un extrême dépouillement, aCORdo est une pièce silencieuse et minimale. A l'inverse, ZONA FRANCA (« zone franche … En savoir plus

Critique de Belinda Mathieu Avec une dernière pièce encore très engagée, Maguy Marin dénonce sans détour et une volonté de simplicité esthétique, les violences sociales et un libéralisme dévastateur dans DEUX MILLE VINGT TROIS. La danse disparaît, comme si elle n'avait plus rien à apporter dans le contexte politique actuel. Un mur en briques occupe le devant de la scène. Il bouche la vue, … En savoir plus

Critique de Fanny Imbert Julia Vidit explore notre utilisation de notre temps libre, entre injonctions familiales, omniprésence du travail et introspection personnelle, dans une comédie qui oscille entre malice et absurdité, mais qui peine pourtant à déployer toute son efficacité. C’est le tic-tac d’une horloge qui nous accueille au Théâtre 14, où la directrice de la Manufacture (CDN de Nancy) présente la re-création de … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet Au Théâtre de la Bastille, Simon Gauchet monte une expédition théâtrale et plastique où la recherche de l'Atlantide se mêle aux voyages intérieurs, sans parvenir à totalement concrétiser son ambition onirique. Portés par l'écume qui, au sol, dessinent les contours des flots, ils sont cinq à être étendus là, corps rendus immobiles par un sommeil profond, bercé et nourri par … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni Au Théâtre des Champs-Elysées, le cinéaste Cédric Klapisch fait ses débuts comme metteur en scène d’opéra en proposant une Flûte enchantée on ne peut plus bariolée mais sans charme et sans vision. En savoir plus

Après des études d’architecture, elle entre en 2001 à l’école du Théâtre National de Strasbourg. Elle intègre la troupe du TNS en 2004 et joue dans les spectacles de Stéphane Braunschweig. Ces dernières saisons, elle est mise en scène par Chloé Dabert, notamment dans Girls and Boys et Le firmament. Elle retrouve cette semaine à l'Odéon, Stéphane Braunschweig qui lui … En savoir plus

Deux mois après la liquidation judiciaire par le tribunal de commerce de Paris, l'ex-équipe des Déchargeurs a été nommée à la tête de La Belle Etoile à Saint-Denis à la place de la Compagnie Jolie Môme. La ville de Saint-Denis avait lancé un appel à projet pour l’exploitation du théâtre de la Belle Etoile, au 14 rue Saint-Just, près du … En savoir plus

Simon Fleury a été nommé à la direction de Dieppe scène nationale. Il succède à Philippe Cogney. Simon Fleury est directeur du Théâtre L’éclat, scène conventionnée « art enfance jeunesses » et du festival Les Mascarets à Pont-Audemer et assure dans cette même ville, les fonctions de directeur des affaires culturelles. Auparavant, il a dirigé le Théâtre en Seine et … En savoir plus

Rostan Chentouf a été nommé à la direction de La Place de la danse, Centre de développement chorégraphique national (CDCN) de Toulouse-Occitanie. Il succède à Corinne Gaillard. Rostan Chentouf œuvre depuis plus d’une quinzaine d’années au service de la danse, tant auprès de compagnies qu’au sein d’établissements labellisés, dont le Centre chorégraphique national de Tours sous la direction du chorégraphe … En savoir plus

L'ASTP, l’Association pour le Soutien du Théâtre Privé Fréquentation du spectacle théâtral privé, vient de rendre public ses chiffres de fréquentation pour la saison 2022 – 2023 : le nombre de billets vendus est en hausse de 16%. Le bilan de la saison 2022 – 2023 témoigne d’une reprise de la fréquentation des spectacles de théâtre privé pour la première … En savoir plus