Par Igor Hansen-Løve Pour le week-end de clôture au festival FAB, à Bordeaux, deux pièces palestiniennes ont provoqué l’émoi, pour leur singularité artistique, leur valeur de témoignage et leur écho avec l’actualité. Les spectacles seront ensuite en tournée en France et notamment au festival Sens Interdits à Lyon Actualité oblige, les artistes palestiniens programmés au FAB Festival des Arts de Bordeaux étaient particulièrement … En savoir plus

Un an après la signature de la Charte de la parité, l’association des Centres dramatiques nationaux (ACDN) affiche des résultats positifs pour la saison 2022-2023 et alerte sur la nécessité de déployer de nouveaux moyens pour transformer durablement les pratiques du secteur. En juillet 2022, les directions des 38 théâtres labellisés CDN s’engageaient à la mise en œuvre concrète de … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni Présentée à la Biennale de la danse à Lyon et désormais au Théâtre du Rond-Point, la création au titre incendiaire du chorégraphe franco-marocain, directeur du centre chorégraphique national du Havre Normandie, fait s’embraser les corps. En savoir plus

Critique d'Anaïs Heluin Régulièrement programmés dans le festival Sens Interdits depuis 2011, Tatiana Frolova et son équipe du KnAM Théâtre, artistes associés au Théâtre des Célestins, y présentent leur premier spectacle créé en exil, Nous ne sommes plus… Théâtre de témoignage autant que de bricolage poétique, cette création dit avec force le choix de l’art et de la vie, contre une Russie criminelle. En savoir plus

Critique de Marie Plantin Impressionnante Julie Duval ! Dans L’Odeur de la guerre, la comédienne livre une performance d’actrice saisissante pour raconter un parcours de résilience par le théâtre et la boxe. Le spectacle se joue dans la proximité de la Piccola Scala et l’écrin lui va comme un gant (de boxe, bien sûr !). Il y a toujours quelque chose de réconfortant à … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni Éprise d'une ardente liberté, l’actrice iranienne exilée à Paris, se raconte seule en scène dans le subtil et incandescent I’m deranged présenté à l'Athénée. « I’m deranged ce sont mes rêves, mes cauchemars, mes désirs et mes passions achevées et inachevées : c’est mon exil » écrit Mina Kavani dans sa note d’intention. Dans une extrême simplicité formelle, dans l’exiguïté d’un … En savoir plus

Critique d'Eric Demey Seule en scène enthousiasmant, drôle, limite, toujours surprenant et touchant, Quartiers de femmes donne une voix aux femmes des prisons. Une première mise en scène du plasticien Mohamed Bourouissa qui confirme tout l’intérêt des noces du stand-up et du théâtre et raconte la vie derrière les barreaux avec culot et beauté. De plus en plus, le stand up s’invite au … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet Sous la direction de Célie Pauthe, le comédien s'empare avec aisance et brio de Oui, ce roman aussi méconnu qu'envoûtant de l'auteur autrichien où l'espoir déçu de l'amour se fait bouleversant. « Par une froide journée d'hiver un troupeau de porcs-épics s'était mis en groupe serré pour se garantir mutuellement contre la gelée par leur propre chaleur. Mais tout aussitôt ils … En savoir plus

Critique de Belinda Mathieu Avec l'Homme rare, la chorégraphe Nadia Beugré crée une danse pour cinq hommes teintée de puissance, de fête et de sensualité. De dos, ils s'abandonnent au regard du public pour questionner la complexité du genre. On connaît Nadia Beugré pour sa danse à la frontière de la performance, qui explose dans tous les sens. L’Homme rare ne déroge pas à … En savoir plus

Critique de Caroline Châtelet En adaptant le livre de Nastassja Martin, Émilie Faucheux livre un spectacle exigeant, où l'épure formelle et l'interprétation virtuose transmettent toute la puissance d'une renaissance. En 2017, la comédienne et metteuse en scène Émilie Faucheux présentait au Festival d'Avignon Médée-Kali. Écrite par Laurent Gaudé, la pièce racontait le parcours de Médée, lui adjoignant la figure de Kali, déesse hindoue et … En savoir plus

Critique de Marie Plantin Lauréat des Prix du Jury et du public du festival de mise en scène du Théâtre 13 en 2023, Kermesse est à lui tout seul un jackpot retentissant. Le découvrir en ce début de saison marqué par un contexte géopolitique tragique lui confère une valeur supplémentaire : cultiver l’humour et la légèreté à tout prix et par ce biais, réapprendre … En savoir plus

Critique de Marie Plantin Osons l’écrire, François Chaignaud est un performeur de la plus belle espèce, une créature scénique rare. Dans Mirlitons, programmé avec le Festival d'Automne à la MC 93, le danseur partage le plateau avec un expert du human beatbox, Aymeric Hainaux, et l’évidence de leur rencontre saute aux yeux et aux oreilles. En un duo percussif saisissant, ils nous offrent une … En savoir plus

Critique de Caroline Châtelet Créé en 2018 au Quartz, à Brest, Autoportrait à ma grand-mère de Patricia Allio se donne comme la prolongation du dialogue entre l'artiste et son aïeule. Un « white cube », une cimaise pour accueillir un ordinateur, un pupitre : voilà, peu ou prou, le dispositif aussi économe qu'essentiel choisi par Patricia Allio pour Autoportrait à ma grand-mère. Tout en sobriété, l'intitulé choisi … En savoir plus

Critique d'Anaïs Heluin Dans Ordalie, créé à Lyon aux Célestins dans le cadre du festival Sens Interdits, Chrystèle Khodr poursuit son travail sur l’Histoire du Liban. Avec quatre comédiens nés après la guerre civile, qui interprètent une fiction proche de leur réalité, elle tente d’interroger aussi la capacité du théâtre à mettre fin à l’horreur. En savoir plus

Critique de Kilian Orain Pour sa nouvelle création, Elise Chatauret part de l’affaire « des chemises arrachées » d’Air France et signe un spectacle d’une grande acuité sur la brutalité de notre société Ne vous fiez pas au titre : Les moments doux d’Elise Chatauret parle avant tout de violence. La pièce s’ouvre sur un groupe de personnes en colère, entourant un homme et déchirant l’instant d’après sa … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni Aux Bouffes du Nord, une vaste troupe de comédiens, chanteurs et musiciens emmenée par Simon-Pierre Bestion et Maëlle Dequiedt revisite le Stabat Mater de Scarlatti dans un spectacle musicalement superbe mais théâtralement abscons, qui cherche encore sa forme et son ton. Resté célèbre pour ses 555 sonates pour clavier, Domenico Scarlatti a aussi été, durant sa période romaine, un brillant … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet Au Théâtre de l'Atelier, le metteur en scène Christophe Perton peine, malgré la présence de Romane Bohringer au plateau, à donner du relief à cette pièce, plus mineure que d'autres, de Jean Cocteau. Après Les Parents terribles, créé en 2020 au TNN, Christophe Perton poursuit sa route avec Jean Cocteau. Au lieu de se plonger dans La Voix humaine, le metteur … En savoir plus

Richard Bohringer est de retour sur scène dans Quinze Rounds au Théâtre de l'Atelier. De l’enfance aux frasques de la jeunesse, des premiers rôles aux succès qui ont jalonné sa carrière, de la découverte de l’Afrique à la passion de l’écriture, Richard Bohringer se raconte dans ce récit au style enfiévré, au rythme syncopé. Voici son itw Soir de … En savoir plus

Avignon 2024 aura une saveur particulière en raison des Jeux Olympiques. La 78e édition du Festival se déroulera du 29 juin au 21 juillet, soit 23 jours au total, deux de plus qu’en 2023. Quid du Off ? Statutairement, ce sont les adhérents de l'association AF&C qui doivent se prononcer sur les dates lors d'une assemblée générale. Elle se déroulera … En savoir plus

Les équipes artistiques de Nouvelle Aquitaine sonnent l’alarme auprès de la région Nouvelle Aquitaine. Une cinquantaine d’équipes artistiques, réparties sur l’ensemble de la région Nouvelle Aquitaine, signent une lettre ouverte adressée à Alain Rousset, président de la région, s’inquiétant des baisses annoncées de subventions en 2024 et en 2025. Alors que plusieurs consultations ont eu lieu entre tous les acteurs … En savoir plus

Le 19 octobre, sous l'égide d'ARTCENA, le jury présidé par Christophe Lemaire s’est réuni pour une ultime délibération et a sélectionné les deux œuvres de Pierre Koestel et Christophe Honoré. Pour le Grand Prix de Littérature dramatique : Après nous les ruines de Pierre Koestel, Editions Tapuscrit/Théâtre Ouvert Pour le Grand Prix de Littérature dramatique Jeunesse : Dear Prudence de … En savoir plus

Luc Rosello, le directeur du Centre Dramatique National de l'Océan Indien est accusé par ses deux filles d'agression incestueuse. Selon la presse réunionnaise, il n’a pas été mis en examen, l’instruction étant en cours. Mais hier, dans un communiqué, le CDNOI a fait savoir qu'il a été écarté de la direction. Les deux filles de Luc Rossello ont brisé le … En savoir plus

Benjamin Yousfi et Yacine Sif El Islam succèdent à Jean-Pierre Terracol et à sa compagnie L’Œil. Situé dans le quartier Saint-Michel, ce théâtre de 70 places a été créé par la compagnie L'Oeil. Jean-Pierre Terracol l'a dirigé pendant cinquante ans. Le photographe Benjamin Yousfi devient directeur général, il sera secondé par le comédien Yacine Sif El Islam pour le côté … En savoir plus

La comédie musicale Les Misérables, d'Alain Boublil et Claude-Michel Schönberg d’après le chef-d'œuvre de Victor Hugo, sera présentée en français la saison prochaine dans une nouvelle production du Théâtre du Châtelet mise en scène par Ladislas Chollat du 22 novembre au 31 décmbre 2024. Les Misérables est le plus grand succès mondial de l’histoire de la comédie musicale. Plus de … En savoir plus