Le 40e festival des Francophonies se déroule jusqu'au 30 septembre à Limoges et en Nouvelle Aquitaine. Il est le point de rencontre de tous les artistes de la francophonie, qui viennent du Québec, du Luxembourg, et de plusieurs pays du continent africain. Il se déroule alors que les relations diplomatiques sont tendues entre la France et le Mali, le Niger … En savoir plus

(LA)HORDE est de retour avec un nouveau spectacle, Age of content, présenté en avant-première à la MC2: de Grenoble. Un spectacle très attendu, après le succès de Room with a view. En savoir plus

Critique Vincent Bouquet Au Théâtre de l’Odéon, le metteur en scène ausculte les différentes nuances de brun du fascisme à la française, sans parvenir à renouer totalement avec la puissance de son Esthétique de la résistance. En savoir plus

Critique d'Eric Demey Le sujet est d’actualité mais le théâtre s’en saisit peu. Grâce à Sonia Chiambretto, le rapport des jeunes des quartiers populaires avec la police est au centre d’Oasis Love. Mais comme son titre l’indique, il s’agit de convertir la haine en amour, à la recherche du cop idéal. Une pièce fragmentée et originale à la distribution de feu. En savoir plus

Critique de Belinda Matheu À l’occasion du focus qui lui est consacré au festival d’Automne, la chorégraphe ivoirienne Nadia Beugré met en scène Filles-Pétrole, portrait de deux jeunes femmes de la commune d’Abobo à Abidjan qui font jaillir leur richesse, se transforment et déjouent les clichés. En savoir plus

Critique de Marie Plantin Deuxième collaboration entre l’autrice Emmanuelle Bayamack-Tam et le metteur en scène Clément Poirée après A l’abordage !, Autopsie mondiale imagine la rencontre post mortem entre Mickaël Jackson et Britney Spears dans un purgatoire imaginaire qui devient le reflet à peine déformé de notre psyché collective et de notre société schizophrène. Et Clément Poirée d’en faire une grande fête mélancolique et … En savoir plus

Critique d'Anaïs Heluin Dans Hartaqāt (Hérésies), présenté au Théâtre du Rond-Point dans le cadre du Festival d’Automne, le duo de créateurs formé par Lina Majdalanie et Rabih Mroué met en scène trois textes d’auteurs libanais en exil. Passionnants, ces témoignages très différents les uns des autres interrogent la possibilité à faire théâtre loin de son pays, et donc de son public. En savoir plus

Critique de Belinda Mathieu Chorégraphe férue de chant, Flora Détraz fait de nouveau sonner sa voix dans Hurlula, une pièce fait que métamorphoses, tant physiques que vocales, animée par une fantaisie expressionniste. Sa pièce a été soutenue par l’association des 13 Centres de développement chorégraphique nationaux. En savoir plus

Critique d'Anaïs Heluin Dans Tout le monde est là, créé en ouverture du Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières, Simon Delattre met en scène et en marionnettes l’histoire de sa famille sur une centaine d’années. Il signe une épopée plaisante affichant le désir de contribuer à une réflexion sur la paternité et les modèles familiaux hors-normes. En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet Au Théâtre de la Colline, l’autrice et metteuse en scène contourne soigneusement son sujet et tend à ridiculiser ses personnages en plein questionnement identitaire au lieu de chercher à les comprendre. Pour frapper les trois coups de la rentrée théâtrale, le Théâtre de la Colline offre un joli jeu de miroirs aux spectateurs qui auraient l'idée, et l'envie, de fréquenter … En savoir plus

Critique de Caroline Châtelet Repris avec la même distribution que lors de sa création, Tempête sous un crâne permet de (re)découvrir les traits saillants des Misérables de Victor Hugo comme le vocabulaire théâtral du metteur en scène et directeur du TNP Jean Bellorini. En savoir plus

Critique d'Anaïs Heluin Avec son adaptation d’Une maison de poupée créée en ouverture du Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières les 16 et 17 septembre, Yngvild Aspeli poursuit son exploration des grands classiques de la littérature. Au plateau dans le rôle central, elle creuse le sous-texte de la pièce avec une grande finesse, avec un art et une pensée aigüe de … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni Tandis que le compositeur Simon Steen-Andersen s’amuse à inventer une suite bien lourdingue au Don Giovanni de Mozart en traquant le personnage dans les tréfonds des Enfers, Joris Lacoste et l'ensemble HYOID voices éblouissent avec une mise en espace immersive d’A-Ronne de Luciano Berio. Le festival de musique contemporaine et expérimentale strasbourgeois, qui fête ses quarante ans, s’est ouvert ce … En savoir plus

Cririque de Christophe Candoni Donnée pour la première fois en France, la mise en scène salzbourgeoise du Don Giovanni de Mozart réalisée par Claus Guth bénéficie, à l'Opéra Bastille, de deux excellents interprètes en alternance dans le rôle-titre. Chacun dans son style se met au service d'une lecture forte et sombre de l’œuvre. Créé au festival de Salzbourg en 2008, le Don Giovanni de … En savoir plus

Critique de Kilian Orain Au théâtre de l’Athénée, à Paris, la metteuse en scène, chanteuse et comédienne s’empare de la pièce d’Anouilh dans un écrin corseté empli du parfum pernicieux de la France d’antan. Sous les ors du Théâtre de l’Athénée, à Paris, une terreur règne. La révolution féminine achevée depuis peu a renversé un monde jusqu’alors contrôlé par les hommes. Exit le patriarcat. … En savoir plus

Sortie en 2021 de l'Ecole du du Théâtre national de Bretagne, après la classe libre du Cours Florent, Raphaëlle Rousseau a connu le succès déjà avec deux spectacles, Tenir Debout de Suzanne de Baecque et Discussion avec DS, qu’elle a écrit et mise en scène. Après la création au Théâtre de l'Athénée, cette conversation imaginaire avec Delphine Seyrig revient au … En savoir plus