Par Karine Perret, AFP Le nouvel administrateur général de la Comédie-Française, Clément Hervieu-Léger, a présenté mercredi ses chantiers à venir pour l’institution, dont des « projets artistiques communs » avec l’Opéra de Paris, le musée du Louvre, des centres dramatiques en régions et dans les territoires ultramarins. En savoir plus

Fanny Imbert, aux Zébrures d'automne à Limoges Superstar en Nouvelle-Calédonie, la compagnie Exîl présente sa nouvelle création, Racines mêlées, au festival des Zébrures d'automne, à Limoges. Un travail porté à bout de bras dans un territoire qui manque de structures culturelles et de financement. Un enchevêtrement de tissus ocre habille le plateau, évoquant les forêts épaisses du nord de la Nouvelle-Calédonie. Bientôt, les personnages vont arpenter ces … En savoir plus

Critique de Fanny Imbert, vu aux Zébrures d'Automne L’auteur et metteur en scène burkinabé se fait maestro tragique à l'occasion des Zébrures d’automne, le festival des francophonies qui se tient à Limoges du 24 septembre au 4 octobre. Avec force et douceur, il évoque, dans Fadhila, le destin des enfants-soldats enrôlés dans la violence, et le chagrin des mères qui les pleurent. Une voix émerge du désert et … En savoir plus

Critique de caroline châtelet, vu au Théâtre du Rond-Point, Paris Mise en scène par Sophie Lebrun et Martin Legros, et écrite par ce dernier, Une pièce sous influence de la compagnie La Cohue dessine une carte des émotions puissante par son interprétation, irriguée par le travail du cinéaste John Cassavetes. « Je peux pas partir, je veux rester ici. » Cette phrase que le personnage d'Anna adresse à celui de Claire au … En savoir plus

Critique de Nadja Pobel, vu au Théâtre des Célestins, Lyon Dans une mise en scène qui mêle le contemporain et la fin de règne pré-Révolution française, Lucile Lacaze fait de ses personnages féminins les héroïnes de La Folle Journée ou Le Mariage de Figaro. Lutte des classes et bataille contre le sexisme s’incarnent dans ce travail survitaminé et parfaitement fluide. Le travail n’est pas mince. Des seize personnages inventés par … En savoir plus

Critique de Marie Plantin, vu au Théâtre Dunois, Paris Avec Auto, Aurelia Ivan met l’automobile en pièces et démonte le mythe, tout en explorant ses vertus émancipatrices et son impact écologique. Elle invite le jeune public à rêver autrement ce moyen de transport, vecteur de passions antithétiques. Au plateau, une chanteuse lyrique et une danseuse dialoguent en un duo qui fait de la métamorphose et du mouvement permanent le meilleur remède aux clichés éculés. En savoir plus

Critique d'Eric Demey, vu au Théâtre 13, Paris Petit ovni présenté dans le cadre du Festival Jerk Off au Théâtre 13, Quand on dort on n’a pas faim explose les codes théâtraux traditionnels grâce à un « conte médiéval afro-queer » qui produit un mélange des genres drôle et audacieux. Travail d’inspiration autobiographique mené par Anthony Martine sur sa vie de jeune noir, gay, d’origine modeste qui rentre au lycée Henri-IV à Paris, le spectacle balance fort. En savoir plus

Critique de Nadja Pobel, vu au TNG, Lyon Joris Mathieu collabore avec un opéra traditionnel taïwanais et le résultat de L’Éventail de fer, contre toute attente, fonctionne. L’ancien directeur du TNG de Lyon trouve là un récit qui lui permet d’adresser ses thématiques fétiches non plus à des ados, mais à des enfants. En savoir plus

Critique de Christophe Candoni, à l'Opéra-Comique, Paris À l’Opéra-Comique, des Contes d’Hoffmann montés à la sauce Lewis Carroll par Lotte de Beer plongent avec malice dans les frasques imaginatives du protagoniste, passionnément interprété par Michael Spyres. Les Contes d’Hoffmann créés au début de l’année à Strasbourg ouvrent la saison de l’Opéra-Comique à Paris. La mise en scène est signée de la Néerlandaise Lotte de Beer, actuelle directrice … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet, vu au Théâtre Vidy-Lausanne (Suisse) En tandem avec le compositeur Franck Moka, le chorégraphe et danseur Faustin Linyekula livre un geste artistique et politique puissant, où l'alliance de la musique, de la danse et des figures féminines permet de renouer avec l'espoir du changement. Que vous reste-t-il quand tout n'est plus que ruines, quand, depuis près de trente ans, votre pays passe de guerre en … En savoir plus

Critique d'Eric Demey, vu aux Plateaux Sauvages, Paris Et hop, un pas de côté. Ou plutôt en arrière, un retrait, en nous. Un voyage vers la surface de nos consciences, juste là où nos pensées et sensations affleurent et aussi vite disparaissent. Avec Quand je ne dis rien je pense encore, Louise Chevillotte porte tout en délicatesse la poésie concrète d’une littérature qui rend à nos vies leur … En savoir plus

Critique de Belinda Mathieu, à la Villette Paris, puis en tournée à Marseille, Grenoble... Dans sa dernière création, la performeuse belge fait danser de gigantesques tissus de soie, à l’aide de ventilateurs et de six interprètes. Attendue après le succès de One Song, cette nouvelle pièce monumentale déploie une poésie visuelle qui captive et interroge. Sur la scène des Halles de Schaerbeek, les personnages du dernier délire de Miet Warlop ressemblent aux petites figurines … En savoir plus

Critique de Igor Hansen-Løve, au Théâtre de la Renaissance, Paris Emmenée par Samuel Valensi et Paul-Éloi Forget, Made in France de la compagnie La Poursuite du Bleu est une pièce sur toile de fond sociale dans laquelle un anti-héros se réinvente en syndicaliste. Émile sort de prison nerveux ; une question de caractère et de circonstances. Il vient d’obtenir un aménagement de peine en décrochant un poste de technicien de surface … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni, vu à la MC 93 de Bobigny La MC93 et le Festival d’Automne à Paris initient et accompagnent la rencontre artistique entre Valérie Dréville et Nacera Belaza, dont la recherche aboutit à un dialogue inégal. La comédienne épouse et absorbe pleinement la grammaire de la chorégraphe, tandis que la réciproque n’est pas aussi palpable. Valérie Dréville peut se targuer d’être sans doute l’actrice la plus aventureuse du … En savoir plus

Critique d'Eric Demey, vu aux Théâtres de Maisons-Alfort Spectacle familial et interactif qui active les pouvoirs de la magie en même temps qu’il les démystifie, FauxFaire FauxVoir, conçu par Thierry Collet, joue à plein la carte de la proximité. Une expérience à moitié convaincante. Thierry Collet s’est fait un nom dans la magie contemporaine à force d'en dévoiler les dessous tout en préservant sa capacité à nous émerveiller. … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet, vu à Vidy Lausanne Projetée dans un cirque où elle repasserait les plats principaux de sa vie comme autant de petits numéros, l'héroïne flaubertienne, incarnée par une Ludivine Sagnier sans éclat, perd, dans Bovary Madame, une large partie de sa substance. Hasards du calendrier ou effet du temps présent, le théâtre aurait-il trouvé sa nouvelle coqueluche ? Alors qu'elle avait jusqu'ici inspiré bien peu … En savoir plus

C'est la troisième collaboration de Jacques Weber avec Pascal Rambert. Après Architecture en 2019 dans la Cour d'honneur du Festival d'Avignon, puis le monologue Ranger, il incarne le patriarche dans Les Conséquences, premier opus de la nouvelle trilogie de l'auteur créé au Théâtre National de Bretagne.  Avez-vous le trac lors des soirs de première ? Oui, et de plus en … En savoir plus

Silvia Bottiroli et Corinna Humuza ont été nommées à la direction artistique du festival. Elles rejoindront Frederik Verrote, directeur administratif et financier, pour former une nouvelle équipe de direction générale de trois personnes. Ce nouveau duo succèdera à Daniel Blanga Gubbay et Dries Douibi, qui dirigent le festival depuis 2018 et quitteront leurs fonctions en juin 2026 après leur dernière … En savoir plus

La comédienne Ariane Ascaride a porté plainte contre X auprès du parquet de Paris pour "harcèlement moral et sexuel" pour tenter de retrouver le ou les corbeaux qui lui ont rédigé des dizaines de lettres anonymes violentes et insultantes depuis qu'elle joue son spectacle inspiré par sa vie, Touchée par les fées. Dans ce spectacle, Ariane Ascaride révèle "pour la … En savoir plus

Le Conseil d’Administration, présidé par Françoise Nyssen, s'est réuni ce mardi 30 septembre 2025. Il a reconduit le metteur en scène Tiago Rodrigues à la direction du Festival d’Avignon pour un nouveau mandat de 4 ans à compter du 1er septembre 2026. Le dramaturge, auteur et comédien de 48 ans avait été nommé directeur début juillet 2021 et avait pris … En savoir plus

Premier CDN à s’implanter au sein d'une université, le Méta – CDN de Poitiers Nouvelle-Aquitaine, dirigé par Pascale Daniel-Lacombe, s’installe dans un nouveau bâtiment, le Méta Up, face à la Maison des étudiants. Inauguration le 6 octobre 2025. Le Méta– CDN de Poitiers Nouvelle-Aquitaine, sans lieu dédié depuis l’obtention du label Centre Dramatique National en 2012, s’implante au coeur de … En savoir plus

L'Association des Centres chorégraphiques nationaux alerte dans un communiqué le ministère de la Culture et les collectivités locales sur le manque de parité dans leur réseau depuis les dernières nominations. L’ACCN prend acte des dernières nominations au poste de direction dans les Centres chorégraphiques nationaux : Moncef Zebiri à Rillieux-la-Pape, le collectif réunissant Jann Gallois, Dominique Hervieu, Pierre Martinez et … En savoir plus