Interview de Loic Vennin Un monde où la femme domine, où l'homme reprend des chaussettes et craint d'être délaissé si sa coiffure ne plaît plus : l'actrice-réalisatrice Agnès Jaoui recrée à l'Opéra de Dijon L’Uomo Femina de Baldassare Galuppi, un opéra oublié du XVIIIe siècle qui bouscule la notion de sexe « faible ». Sur une île exotique, la princesse Crétidea règne en maîtresse … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet, vu au Maillon, Strasbourg Au long de sa dernière création née au Maillon, la metteuse en scène et plasticienne de formation rend un sublime et touchant hommage à l’ensemble des éléments scénographiques qui façonnent la magie du théâtre, et s’attache à révéler leur impalpable pouvoir transcendantal. En savoir plus

Critique de Christophe Candoni - vu au Théâtre de la Bastille, Paris Avec The Love Behind My Eyes, donné pour quelques dates au Théâtre de la Bastille, le danseur, chorégraphe et metteur en scène se livre à un puissant corps à corps aussi sensuel que tragique. Alors que la guerre et la crise s'éternisent au Liban, le chorégraphe libanais Ali Chahrour consacre à l'amour sous toutes ses facettes une nouvelle trilogie dont … En savoir plus

Critique d'Eric Demey - vu au Théâtre de Suresnes Les ex-Deschiens, Olivier Saladin, Olivier Broche et François Morel, dans une mise en scène de ce dernier, reprennent la fameuse pièce de Yasmina Reza. L’affrontement cruel de trois amis autour d’un tableau blanc y prend une couleur nouvelle, mais n’a pas vieilli. En savoir plus

Critique d'Eric Demey - vu au Théâtre de la Villle, Paris Dans un monde saturé de narcissisme, ces auteurs qui nous rappellent à quel point nous ne sommes rien, et surtout personne, sont salutaires. Poète de l’évanescence des choses et des êtres flottant dans le temps qui passe, Fernando Pessoa revient nous dire combien nous ne sommes que de vagues sensations. C’est Pessoa. Since I’ve Been Me, mariage de l'écrivain portugais … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni, vu à La Seine Musicale, Boulogne-Billancourt Dans leur dernière création présentée à La Seine Musicale, Benjamin Millepied et ses douze danseurs rendent un hommage spectaculaire à la vibrante intensité et la vitalité parfois torturée du chanteur américain. Depuis longtemps, le plus américain des danseurs et chorégraphes français, Benjamin Millepied, rêve de créer une pièce sur la musique de Jeff Buckley, découverte, et aussitôt aimée, dès son … En savoir plus

Critique de Nadja Pobel, vu au Théâtre du Point du Jour, Lyon À l’adresse surtout d’un public adolescent, l’auteur et le metteur en scène incarnent, dans Fast, une multiplicité de personnages pour questionner notre rapport à la mode et les conséquences désastreuses de sa variante jetable. Pas révolutionnaire, mais très efficace. Dès son sous-titre, Fast affiche un gros programme : comment peut-on se réapproprier nos désirs dans une société de consommation ?. … En savoir plus

Critique de Marie Plantin, vu au Théâtre de la Ville, Paris C’est une affaire qui roule. Après le succès des deux précédents volets, Je suis trop vert boucle avec brio la trilogie ado de David Lescot. Un trio de comédiennes hilarantes, un décor tout en trappes et cachettes, le sens de l’observation, le goût de la formule et des enjeux bien d’aujourd’hui, l'artiste a l’art de croquer la jeunesse de notre … En savoir plus

Critique de Belinda Mathieu, vu au Théâtre des Abbesses, Paris Au long de sa dernière création, le chorégraphe Salia Sanou digresse autour de Bach et des musiques africaines avec six danseuses. Jouant des alternances entre deux ambiances et énergies, elle peine à prendre son envol. Bach fait presque l’unanimité chez les chorégraphes, et a inspiré nombre d'entre eux, dont George Balanchine, Hofesh Shechter, Noé Soulier et surtout Anne Teresa De … En savoir plus

Critique d'Anaïs Heluin, vu au Théâtre-Sénart, Scène nationale, Lieusaint L’artiste remet sur le métier ses outils technologiques et artisanaux de magicien pour composer un nouveau poème visuel. Dans son récit-cadre de type initiatique, sa dernière création emprunte hélas trop de voies diverses pour se forger une personnalité propre. En savoir plus

Originaire du Rwanda, Dorothée Munyaneza s’installe à l’été 1994, à l’âge de 12 ans, avec sa famille en Angleterre. En 2013, elle fonde sa compagnie Kadidi à Marseille. En 2020, elle traduit de l’anglais Hopelessly Devoted de Kae Tempest, paru sous le titre Inconditionnelles chez L’Arche Éditeur, et l'adapte aujourd'hui au Théâtre national de Strasbourg. Avez-vous le trac lors des … En savoir plus

Salia Sanou suit des cours de théâtre à l’Union Nationale des Ensembles Dramatiques de Ouagadougou, au Burkina Faso, son pays de naissance. Il est formé à la danse africaine par Drissa Sanon, Irène Tassembédo et Germaine Acogny. En 1993, il intègre la compagnie Mathilde Monnier au CCN de Montpellier. En 2011, il crée la compagnie Mouvements Perpétuels, à Montpellier. Sa … En savoir plus

Rachida Dati, la ministre de la Culture a annoncé un ensemble de mesures pour que le Pass Culture s’ouvre plus aux jeunes les plus éloignés de la culture. Une part de la somme allouée à chaque jeune serait désormais réservée au spectacle vivant. "Nous devons davantage assumer que le Pass culture a vocation à corriger des inégalités de destin" Les … En savoir plus

Vincent Olivier a été nommé à la direction du Carré Magique, Pôle national du cirque de Lannion. Il prendra ses fonctions le 6 janvier 2025, succédant à Philippe Le Gal, qui a fait valoir ses droits à la retraite à compter de janvier 2025. Agé de 44 ans, Vincent Olivier était précédemment directeur du Quai des rêves, scène de territoire … En savoir plus

La CGT Spectacle a appelé à des rassemblements vendredi 8 novembre à Paris, Lyon et Marseille pour protester contre le projet du patronat de durcir les conditions d'affiliation des intermittents du spectacle à l'assurance-chômage, dans un communiqué publié ce jeudi. Alors qu'une nouvelle séance de négociations entre partenaires sociaux sur l'assurance-chômage a lieu vendredi 8 novembre, le Medef a proposé … En savoir plus

Georges Lavaudant a choisi Eric Elmosnino pour le rôle d'Alceste dans Le Misanthrope de Molière qu'il va mettre en scène à la Cité européenne du théâtre – Domaine d’O de Montpellier. Comédie sociale, étude de caractères, pièce à thèse, Le Misanthrope déploie un éventail de réflexions tout à fait passionnantes qui aujourd’hui encore – et particulièrement dans nos cercles artistiques … En savoir plus