Portrait d'Anaïs Heluin À la tête de sa compagnie Les Voisins du dessous basée à Grenoble, Pascale Henry met en scène depuis une trentaine d’années des corps sensibles, le plus souvent féminins. Tantôt par son écriture, tantôt par celle des autres, elle fait du théâtre un espace d’agrandissement de nos perceptions, un lieu d’accès privilégié à l’Autre. « C’est quoi, l’Autre ? ». Au théâtre comme … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet Variation ultra-sensible sur les tandems à la ville comme à la scène, Avremo ancora l'occasione di ballare insieme a le charme et la beauté des objets hors du temps et à rebours de leur époque. Peut-être dira-t-on, un jour, qu'ils furent de funestes, mais lucides prophètes ; peut-être aura-t-on, un jour, l'occasion de se souvenir que Daria Deflorian et Antonio … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni Au Festival d’automne, Boris Charmatz danse et chorégraphie un nouveau solo fulgurant intitulé Somnole dans lequel il explore avec force et douceur l’état inconscient de demi-sommeil propice au rêve autant qu'au lâcher-prise. On entre dans une pièce du danseur, chorégraphe, et bientôt directeur du Tanztheater Wuppertal Pina Bausch, comme dans un territoire inexploré, inconfortable, où les choses échappent parfois mais … En savoir plus

Critique d'Eric Demey Les Chroniques Pirates de la Compagnie En eaux troubles donnent beaucoup à découvrir sur la vraie histoire des pirates. Une utopie politique qui fait du bien dans un spectacle à la théâtralité généreuse. Bandeau noir couvrant l’œil crevé, crochet en fer au bout du moignon et trésor enfoui sur une île perdue, la figure du pirate peuple notre imaginaire via … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni Soir de première aussi singulier que mémorable à l’Opéra Comique alors qu'un couple de chanteurs totalement imprévu a tenu les deux rôles principaux du Roméo et Juliette de Gounod : Perrine Madoeuf et Pene Pati ont sauvé in extremis la représentation et ont reçu à juste titre une longue et chaleureuse ovation. La folle reprise pandémique de cette fin d’année … En savoir plus

Critique d'Anaïs Heluin Avec Madone ou la force subversive de la bonté, le duo suisse formé par Dorian Rossel et Delphine Lanza nous mène sur les traces du don et de la réception. De la bonté. Sept artistes d’horizons divers y forment une étrange et passionnante communauté de théâtre, qui voyage à travers des paysages littéraires à son image : variés, mais tous tendus … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet Après Verte de Marie Desplechin, Léna Bréban s'empare du roman initiatique d'Hector Malot et parvient, grâce à la précision de jeu de la troupe de la Comédie-Française, à en révéler toutes les facettes. Si comparaison n'est, évidemment, jamais raison, il est difficile d'évoquer une adaptation de Sans famille sans se souvenir de celle, remarquable, que Jonathan Capdevielle avait livrée, voilà deux ans, … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet Au Théâtre 14, le metteur en scène et directeur de Châteauvallon-Liberté empile les couches scéniques et textuelles jusqu'à étouffer presque totalement le scénario du chef d'œuvre de Godard. Cohabitent dans Vivre sa vie au moins deux forces motrices qui permettent au film de Jean-Luc Godard de toucher au sublime : la musique de Michel Legrand, d'une part, qui, par sa simplicité … En savoir plus

Critique d'Eric Demey Comédie caustique et drôlement bien ficelée de Marius von Mayenburg, Le Moche observe la dilution des identités dans ce monde du paraître. Un spectacle un peu trop sagement mis en scène par Camille Jouannest au Théâtre de Belleville. C’est une pièce qui se pitche vraiment bien. Un jour, un ingénieur apprend, par son employeur et sa femme, qu’il est depuis … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni Imaginée à partir de la musicienne Galina Ustvolskaja, La femme au marteau, mise en scène par Silvia Costa et présentée dans le cadre du festival d’automne à la MC93, mêle de stupéfiantes prouesses pianistiques à une totale inanité scénique. L’interprétation particulièrement énergique et organique que livre au plateau Marino Formenti des six Sonates écrites par la compositrice entre 1947 et … En savoir plus

Critique de Igor Hansen-Love La compagnie Birgit Ensemble met en scène une pièce très actuelle à cheval entre la fiction politique et le genre horrifique. Un projet qui aurait davantage convenu au cinéma. C’est une histoire digne d’un roman de Stephen King - on pense à Shining en particulier - ; une histoire où les morts se vengent des vivants. L’action se déroule dans un avenir … En savoir plus

Valérie Daswood fait partie de la troupe du Théâtre de la Ville, elle a joué dans toutes les créations de Six personnages enquête d’auteur de Luigi Pirandello à Victor ou les Enfants au pouvoir de Roger Vitrac. Pour les fêtes, Emmanuel Demarcy-Mota propose deux voyages dans l'univers d'Alice d'après Lewis Caroll, des textes de Fabrice Melquiot. Valérie Daswood est de … En savoir plus

Rachid Ouramdane, directeur de Chaillot-Théâtre national de la danse, a nommé Pierre Lungheretti directeur délégué de l’établissement. Ce poste nouvellement créé vise à renforcer les fonctions stratégiques de développement de l’institution pour assurer la mise en œuvre du projet centré sur l’hospitalité, la diversité et la création d’expériences élargies pour le public. Pierre Lungheretti prendra ses fonctions le 1er janvier … En savoir plus

Le jury du festival Impatience 2021 présidé par Maylis De Kerangal a attribué son prix à la Compagnie Shindô pour sa pièce Là où je croyais être il n'y avait personne. Là où je croyais être il n'y avait personne, écrit et mis en scène par Anaïs Muller et Bertrand Poncet sera diffusé dans les lieux partenaires : les Nuits … En savoir plus