Reportage d'Anaïs Heluin À l’occasion de la 3ème Nuit du Cirque (12-14 novembre 2021), le pôle régional cirque Le Mans fait son cirque a organisé le 13 novembre un rallye urbain et nocturne. En bus, une centaine de spectateurs ont pu se rendre d’un lieu à l’autre de la ville pour découvrir des solos et des duos intimistes, inattendus. Une belle occasion de … En savoir plus

Portrait de Caroline Châtelet Metteuse en scène et comédienne jouant sous la direction d’Anne Courel, Richard Brunel, Maxime Mansion ou, encore, Vladimir Steyaert, Maïanne Barthès défend un théâtre au présent se saisissant de questions politiques. Sa dernière création Je suis venu.e pour rien s’intéresse à l’ennui et capte avec intelligence le dérisoire et l’absurde pour proposer des échappées poétiques, ludiques ou politiques. En savoir plus

Critique d'Anaïs Heluin Avec Dark noon, le collectif Fix&Foxy se présente pour la première fois au public français. La découverte est renversante, au sens figuré comme au sens propre. Interprétée par des acteurs sud-africains hors-pairs, cette pièce mise en scène par Tue Biering détourne le western pour raconter l’Histoire des États-Unis du point de vue des perdants. Et c’est bien connu : qui perd, … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet Avec son nouveau spectacle, librement inspiré de L'Homme des bois de Tchekhov et en tournée dans le cadre du dispositif « Par les villages » de la Comédie de Colmar, la metteuse en scène prouve que l'univers du dramaturge russe lui va comme un gant. Sa dernière création, Nous revivrons, Nathalie Béasse l'a répétée et présentée pour la première fois, dans … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni Dans le parfait intimisme du Studio-Théâtre de la Comédie-Française, Simon Delétang monte Anéantis de Sarah Kane et signe une mise en scène justement distanciée, un brin édulcorée mais d’une fine subtilité qui fait entendre l’horreur sans limites du texte sans chercher à la montrer. Il faut imaginer le choc qu’a pu provoquer la création londonienne de Blasted, le premier des … En savoir plus

Critique de Igor Hansen-Love Seul sur les planches, Marc Arnaud incarne un jeune homme dans une salle de recueil de sperme. L’auteur et comédien y voit l’occasion de formuler ses doutes sur la paternité, avec intelligence et drôlerie. Un sujet qui questionne des tabous et une belle révélation théâtrale. Un poil prosaïque, voire un peu vulgaire, l’histoire de cette pièce tient sur un coin … En savoir plus

Critique d'Anaïs Heluin Notre histoire de Stéphane Schoukroun et Jana Klein, autofiction amoureuse, dit avec force l’urgence d’une réparation du monde. L’Histoire d’amour de Jana Klein et Stéphane Schoukroun n’a rien d’une romance tranquille. Dans leurs propres rôles de comédienne et dramaturge d’environ 40 ans et de comédien et metteur en scène d’environ 45 ans, les deux artistes abordent des questions dont aucun … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet Au Théâtre des Célestins, François Hien s'empare du sujet délicat de la dissimulation de la pédocriminalité au sein de l'Eglise. Avec, toujours, ce courage de la nuance qui caractérise son travail. Certains spectacles tombent, comme qui dirait, à point nommé. La Peur fait partie de ceux-là. Quelques semaines seulement après la publication du rapport Sauvé – qui estime à 216 000 … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet A la Comédie-Française, le metteur en scène livre une version fidèle et limpide, élégante et délicate, de l'ultime pièce de Tchekhov, sans toutefois parvenir à en restituer tout le sublime. Sur le plateau de la salle Richelieu de la Comédie-Française, la Cerisaie parait telle qu'en elle-même. Centrale et imposante, tutélaire et écrasante. Le décor massif conçu par Aurélie Maestre semble … En savoir plus

Critique de Marie Plantin Première création jeune public imaginée par la danseuse et chorégraphe Kaori Ito, Le Monde à l’envers nous perd dans des pistes diffractées qui peinent à s’assembler mais trouve un répondant certain auprès des enfants, conquis indéniablement. Comme quoi… Danseuse hors pair, Kaori Ito mène depuis quelques années son propre chemin chorégraphique avec la création d’une trilogie autobiographique remarquée constituée de … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet La dernière création en terres japonaises de la patronne du Théâtre du Soleil souffre d'une dramaturgie décousue et d'un propos naïf et manichéen que son habile féérie scénique peine à soutenir. Pour Ariane Mnouchkine, la pérégrination en territoire nippon a des airs de retour aux sources. « En 1963, en jeune passagère avide de découvertes, elle embarque vers l’Est où … En savoir plus

Critique d'Eric Demey Autoportrait plein de doutes et de nuances, Je ne suis plus inquiet écrit et interprété par Scali Delpeyrat, donne à voir un personnage touchant et attachant dans un seul en scène délicat et drôle, mais un brin monotone. Au départ, il y a un texte pour la scène. Puis la collection Au Singulier d’Actes-Sud qui conduit Scali Delpeyrat à lui … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet Au Théâtre des Bouffes du Nord, Charles Berling et Stanislas Nordey s'embourbent dans le duo-duel de Pascal Rambert, où l'écriture se délite et la langue s'épuise au fil du temps. Sur le papier, l'affiche était, il faut l'avouer, on-ne-peut-plus alléchante. Pascal Rambert à la plume, Charles Berling et Stanislas Nordey au plateau, réunis par le dramaturge et metteur en scène … En savoir plus

Critique de Igor Hansen-Love Signée Rébecca Déraspe et Annick Lefebvre et mise en scène par Alexia Bürger, cette longue pièce chorale raconte l’histoire de neuf personnages confrontés à la mort. Joliment chorégraphiée et animée par d’excellents comédiens, le spectacle souffre d’un texte monocorde et décousu qui peine à porter son sujet : les affres de la maternité. Au départ, le spectacle a des allures … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet Malgré la direction d'Alain Françon, Antoine Mathieu peine à tirer profit du monologue déstructuré et nébuleux de Rainald Goetz. En ce mois de novembre, on pourrait croire qu'Alain Françon a le don d'ubiquité. Alors que sa Seconde surprise de l'amour triomphe au Théâtre de l'Odéon, portée par une troupe étincelante et la limpidité de sa lecture de l'œuvre de Marivaux, le metteur … En savoir plus

Critique d'Igor Hansen-Love Galin Stoev, le directeur du ThéâtredelaCité à Toulouse, met en scène un Ivanov à l’heure du Covid. Trop conceptuelle et artificielle, cette pièce signée par le dramaturge norvégien Fredrik Brattberg laisse de marbre. Le constat s’impose : Ivanov n’aurait pas réussi son confinement. L’expérience était proposée par l’auteur Fredrik Brattberg et le metteur en scène Galin Stoev. Les deux artistes ont … En savoir plus

Membre de la troupe de la Comédie de Reims durant les années Schiaretti, Soir de Première avec Gisèle Torterolo est l'une des membres fondatrices du Collectif O’ Brother Company qui est, avec Moon Palace, une des deux compagnies instigatrices du spectacle Fanny créé cette semaine à Reims, avant Théâtre Ouvert. Voici son interview Soir de Première. Avez-vous le trac lors … En savoir plus

Le Centre National de la Marionnette (CNMa) est le 13e label de la création artistique attribué par l'Etat dans les domaines du spectacle vivant et des arts plastiques. Il vient d'être institué par le décret n° 2021-1455 du 4 novembre 2021. Après les Centres chorégraphiques, les Centres d'art contemporain, les Centres de développement chorégraphique, les Centres dramatiques nationaux, les Centre … En savoir plus

La grande aventure du Cirque Plume débutée en 1983, s'est arrêtée fin 2020 avant la grande fête prévue à Besançon, en raison de la pandémie de la Covid-19. La tournée de l'ultime spectacle, La dernière saison, n'a pas allée à son terme. Le Cirque Plume a donné naissance au Nouveau Cirque. Le film d’Antoine Page rend hommage aux protagoniste de … En savoir plus

Après deux expériences dans des boutiques lors du festival des Green Days et le confinement qui a éloigné les publics des salles, MA scène nationale reprend contact avec les habitants en ouvrant un MAgasin, dans le centre-ville de Montbéliard. L’idée n’est pas de vendre mais d’offrir aux passants des expériences artistiques conçues par des artistes qui vont se succéder au … En savoir plus

L’auteur et metteur en scène Baptiste Amann est déjà venu à La Garance en 2019 avec l’accueil du denier opus Des territoires (... et tout sera pardonné ?). Cette saison, pour l’accueil de l’intégrale de sa trilogie (du sam. 27 au novembre), Baptiste Amann et les artistes de la compagnie ont souhaité occuper La Garance et le territoire pendant toute … En savoir plus

Ce soir a lieu au Théâtre de la Colline, la première de Mère, troisième opus du cycle Domestique de Wajdi Mouawad, avec la musique composée par Bertrand Cantat. Un spectacle qui a déjà été beaucoup commenté. « Nous verrons qui sont nos allié.e.s » a twitté ce matin la vlogueuse et activiste Marie Coquille-Chambel. « Ça va être extrêmement intéressant … En savoir plus