logosite-sceneweb

Hommage à Edward Bond

Le plus français des dramaturges anglais

Edward Bond est né à Holloway, un quartier du nord de Londres, dans une famille ouvrière d’origine paysanne. Il exerce tout jeune différents métiers (peintre, courtier en assurance et contrôleur dans une usine d’avions). Quand il effectue à Vienne son service militaire, il commence à écrire.

En savoir plus
La mort d'Edward Bond, le plus français des dramaturges anglais

Edward Bond : « La forme théâtrale c’est une affaire de jeu, ce n’est pas une affaire d’écriture »

Edward Bond : « La forme théâtrale c’est une affaire de jeu, ce n’est pas une affaire d’écriture »
L’auteur anglais, Edward Bond est mort à l’âge de 89 ans. Il était entré « au répertoire » de la Comédie Française en 2016 avec sa pièce La Mer écrite en 1973.

En savoir plus

Les critiques

Avec Marius, Joël Pommerat pique au cœur

Critique d'Eric Demey

Dans son intense actualité, Joël Pommerat, metteur en scène phare de la scène française, sort Marius de la prison d’Arles. Une formidable adaptation du roman de Pagnol mêlant anciens détenus et comédiens de métier que le metteur en scène éclaire de son intelligence textuelle et scénique.

En savoir plus
Avec Marius, Joël Pommerat pique au cœur

Le Hamlet fantomatique de Christiane Jatahy

Critique de Vincent Bouquet

Aux commandes d’une distribution inégale, la metteuse en scène brésilienne ne parvient pas à donner suffisamment d’épaisseur à sa tentative de conjugaison au présent et au féminin du héros shakespearien. S'en remettre, à nouveau, aux grands textes, comme on reviendrait en territoire, si ce n'est conquis, à tout le moins certain, doté de fondations solides qui permettraient de réarmer un …

En savoir plus
Christiane Jatahy crée Hamlet d'après Shakespeare au Théâtre de l'Odéon

« Cavalières », l’utopie très « particulière » d’Isabelle Lafon

Critique d'Anaïs Heluin

Avec Cavalières, Isabelle Lafon, accompagnée de Johanna Korthals Altes, Karyll Elgrichi et Sarah Brannens, nous mène une fois de plus à la rencontre de femmes qui osent. Le grand plateau de La Colline, qu’elle occupe pour la première fois, est à la taille de l’aventure à la fois modeste et très « particulière », bizarrement utopique, de son quatuor qui …

En savoir plus
« Cavalières », l’utopie très « particulière » d’Isabelle Lafon

Les multiples paysages de Viviane

Les multiples paysages de Viviane
Critique de Nadja Pobel

Dans une mise en scène syncopée, Myriam Boudénia fait place à une adolescente troublée qui retrouve son souffle en croisant la légende du roi Arthur. Un travail où l’expérimentation sonore et visuelle fait récit. Elle s’appelle Viviane. Son prénom apparait dans le découpage d’une page blanche rétroprojetée qui se rempli de couleurs. C’est aussi comme ça que se nomme la …

En savoir plus

La Terre : une tragique partie de campagne

Critique de Christophe Candoni

Après son intense adaptation de L’Assommoir, Anne Barbot revient à l’œuvre romanesque de l’écrivain naturaliste Émile Zola en montant La Terre, quinzième volume de la série des Rougon-Macquart, auquel elle confère une puissance tellurique.

En savoir plus
La Terre : une tragique partie de campagne

Valser avec les pantins de Marlene Monteiro Freitas

Valser avec les pantins de Marlene Monteiro Freitas
Critique de Belinda Mathieu

Canine Jaunâtre 3, de la chorégraphe Marlene Monteiro Freitas entre au répertoire du Ballet de l’Opéra de Lyon. Ce ballet de pantins étrange où la musique est omniprésente, met en tension, sans possibilité de relâchement.

En savoir plus

Le Mandat, respecté à la lettre

Critique de Nadja Pobel

Fidèle à la profonde nature de vaudeville qu’est Le Mandat, Patrick Pineau livre une mise en scène échevelée pour ses retrouvailles avec Erdman. Derrière les rires en cascade, la terreur des personnages face au nouvel ordre politique est abyssale.

En savoir plus
Le Mandat, respecté à la lettre

Tellement sympa, chez les sourds aussi, la violence est tue

Tellement sympa, chez les sourds aussi, la violence est tue
Critique de Fanny Imbert

Jennifer Lesage-David s’associe à Emmanuelle Laborit autour d’une création bilingue, intime et délicate sur les violences conjugales au sein des couples sourds.

En savoir plus

« Sans humain à l’intérieur » : le pouvoir de la marionnette face au drone militaire

Critique d'Anaïs Heluin

Avec Sans humain à l’intérieur, Lou Simon et sa compagnie de théâtre de marionnettes Avant l’averse signent un premier spectacle où elles mettent avec finesse leur discipline concrète et manuelle au service d’un objet qui est tout l’inverse : le drone militaire.

En savoir plus
« Sans humain à l’intérieur » : le pouvoir de la marionnette face au drone militaire

Joséphine la cantatrice ou le Peuple des souris, l’étrangeté amplifiée

Joséphine la cantatrice ou le Peuple des souris, l’étrangeté amplifiée
Critique de Caroline Châtelet

Après avoir monté K.ou le Paradoxe de l'arpenteur (d'après Le Château), Régis Hebette prolonge son travail autour de l’œuvre de Franz Kafka et offre un spectacle maîtrisé travaillant la profondeur du texte de Kafka.

En savoir plus

Thomas Adès et Calixto Bieito, Maîtres du chaos et de l’extrême

Critique de Christophe Candoni

Dans The Exterminating Angel, le compositeur britannique et le metteur en scène catalan électrisent un plateau vocal en ébullition qui bascule dans la sauvagerie. Une réussite démente et dévastatrice à l’Opéra Bastille.

En savoir plus
Thomas Adès et Calixto Bieito, Maîtres du chaos et de l’extrême

Lichen, chorale de boue

Critique d'Eric Demey

Dans Lichen, Magali Mougel raconte un homme qui refuse d’avancer à marche forcée, à travers les yeux de sa fille avec qui il loge dans une maison promise à être rasée. Un récit sombre sur les « laissés pour compte » de cette société qui produit à tout prix éclairé par la mise en scène chorale de Julien Kosellek. On pourra écouter …

En savoir plus
Lichen, chorale de boue

Casser la maison de poupée

Critique de Marie Plantin

En s’emparant de la célèbre pièce d’Ibsen dans une réécriture qui appuie là où ça fait mal, Elsa Granat confronte une jeune génération d’acteur.ices issue de l’ESAD à ce que véhicule ce monument du répertoire dramatique. Et créé un spectacle foisonnant et féministe qui retrousse ses manches pour mieux déraciner le mal-être d’une épouse asphyxiée. Retrouvailles avec le travail d’Elsa …

En savoir plus
Casser la maison de poupée

Finlandia : la rupture aiguisée de Pascal Rambert

Critique de Vincent Bouquet

Portée avec force par Victoria Quesnel et Joseph Drouet, la nouvelle pièce du dramaturge se révèle riche de ses nuances de gris et prouve que la rupture, comme l'amour avant elle, se consomme à deux. Un couple qui se déchire, chavire vers la rupture et s'approche du point de non-retour. Au regard de la bibliographie de Pascal Rambert, la situation …

En savoir plus
Pascal Rambert crée Finlandia aux Théâtre des Bouffes du Nord

Le puissant Voyage dans l’Est de Stanislas Nordey

Critique de Vincent Bouquet

Pour sa première création en tant qu’ancien directeur du TNS, le metteur en scène adapte avec une acuité et une fluidité remarquables le roman en terrain incestueux de Christine Angot.

En savoir plus
Stanislas Nordey adapte Le Voyage dans l'Est de Christine Angot au TNS

Don Carlos, ou la mise à l’épreuve du romantisme

Critique de Vincent Bouquet

Au Théâtre de la Commune, le jeune metteur en scène Ferdinand Flame fait se télescoper les canons romantiques avec nos regards contemporains, sans aller totalement au bout de cette belle intuition.

En savoir plus
Ferdinand Flame crée Don Carlos, d'après F. von Schiller et Loft Story au Théâtre de la Commune

Ambre Kahan, « L’Art de la joie » sans heurts

Ambre Kahan, « L’Art de la joie » sans heurts
Critique d'Anaïs Heluin

Une metteure en scène peu connue sur nos scènes, Ambre Kahan, y fait irruption avec une production ambitieuse : une adaptation de L’Art de la joie, chef d’œuvre posthume de Goliarda Sapienza dont l’héroïne amorale et transgressive nous fait traverser l’Histoire de la Sicile au XXème siècle.

En savoir plus

Dans le terrier du wombat avec Joanne Leighton

Critique de Belinda Mathieu

Avec Le chemin du wombat au nez poilu Joanne Leighton invoque cette espèce endémique d'Australie, pour parler d'écologie avec les enfants, peinant à nous entraîner dans les paysages australiens.

En savoir plus
Dans le terrier du wombat avec Joanne Leighton

Les grandiloquents Contes d’État d’Aurelia Ivan

Aurélia Ivan crée Contes d'Etat au Théâtre de la Cité internationale
Critique de Vincent Bouquet

Au Théâtre de la Cité internationale, la metteuse en scène s’empare de deux textes puissants de Sandra Lucbert et Sophie Divry, mais échoue à en donner une traduction théâtrale suffisamment convaincante.

En savoir plus

Soir de Première

Emmanuelle Laborit

 En 1993, Emmanuelle Laborit reçoit le Molière de la révélation théâtrale pour son rôle dans Les Enfants du silence. Première comédienne sourde à être distinguée par la profession. Elle co-dirige l'IVT - International Visual Theatre avec Jennifer Lesage-David, dont la pièce Tellement Sympa sur les violences conjugales dans les couples sourds est créée cette semaine. Avez-vous le trac lors …

En savoir plus
Soir de Première avec Emmanuelle Laborit

L'actu de la semaine

La mort de Daniel Martin

Le comédien Daniel Martin est mort à l'âge de 73 ans. A sa sortie du Conservatoire de Paris, il avait débuté sa carrière avec Antoine Vitez, qui l'avait mis en scène au Festival d'Avignon en 1978 dans ses Molières au cloître des Carmes. Formé au CNSAD, Daniel Martin a travaillé régulièrement avec Charles Tordjman (L’Amante anglaise, La Nuit des Rois, …

En savoir plus
La mort de Daniel Martin

La mort du metteur en scène lituanien Rimas Tuminas

Le metteur en scène Rimas Tuminas est décédé à l'âge de 72 ans des suites d'un cancer. En janvier, il avait présenté aux Gémeaux - Scène Nationale, sa mise en scène d'Anna Karenine avec le Théâtre Gesher de Tel-Aviv. Entre 1970 et 1974, Rimas Tuminas étudie à l’Académie de musique et de théâtre de Lituanie, puis dans la section réalisation …

En savoir plus
La mort du metteur en scène lituanien Rimas Tuminas

La programmation des Nuits de Fourvière 2024

Les Nuits de Fourvière 2024 se dérouleront du 30 mai au 25 juillet 2024. Construite par Vincent Anglade et Emmanuelle Durand, nouveaux codirecteurs du festival, cette édition réunira durant deux mois plus de 120 représentations de musique, théâtre, danse et cirque, 60 spectacles dont 14 créations originales, coproductions ou premières françaises et 180 000 places disponibles dans 13 lieux de …

En savoir plus
La programmation des Nuits de Fourvière 2024

L'arrêt du festival ZOA, Zone d’Occupation Artistique

Faute de moyens financiers, le festival ZOA, Zone d’Occupation Artistique est contraint de s'arrêter, fait savoir sa direction dans un communiqué. Le festival ZOA, Zone d’Occupation Artistique, s’arrête après douze passionnantes éditions conçues loin des sentiers battus et du formatage. Implantée à Paris, la manifestation a accompagné de nombreux créateurs émergents de tous âges. ZOA a servi de tremplin en …

En savoir plus
L'arrêt du festival ZOA, Zone d’Occupation Artistique

Leyla-Claire Rabih nommée directrice de l'ENSATT à Lyon

Leyla-Claire Rabih nommée directrice de l'ENSATT à Lyon
La metteuse en scène Leyla-Claire Rabih a été nommée directrice de l'ENSATT à Lyon par décret du 21 février 2024. Elle succède à Laurent Gutmann. Leyla-Claire Rabih est metteure en scène. Après des études littéraires, elle a été formée à la mise en scène auprès de Manfred Karge au Conservatoire Supérieur Ernst Busch de Berlin. Elle a été l’assistante de …

En savoir plus
facebook twitter instagram