Par Nadja Pobel Si le budget culture-patrimoine 2025 de la Région Auvergne-Rhône-Alpes est en légère hausse par rapport à celui de 2024, il s’avère que c’est le volet patrimoine qui en bénéficie au détriment de celui de la culture et de la création qui perd 5 millions d'euros. Depuis les commissions culture de février et mars, les couperets tombent sur les artistes et … En savoir plus

Par Vincent Bouquet Organisée du 5 au 26 juillet, la 79e édition du Festival d'Avignon aura l'arabe pour langue invitée et confiera le plateau de la Cour d'honneur à son artiste complice, Marlene Monteiro Freitas, et à la troupe de la Comédie-Française. La programmation, qui compte 42 spectacles pour un total de 300 représentations, mise, avant tout, sur des visages bien connus. Doit-on … En savoir plus

Le Théâtre du Peuple fête ses 130 ans du 15 juin au 14 septembre 2025. La saison d’été débutera le 19 juillet avec la création de Sylvain Maurice : Le Roi nu d’Evgueni Schwartz. En savoir plus

Viktor Kyrylov, Ukrainien de 20 ans, se trouvait à Moscou le 24 février 2022 lors du déclenchement de l’invasion russe en Ukraine. Il était étudiant à l’école de théâtre russe, le GITIS. Son rêve d’enfance se transforme alors en cauchemar. Sa langue maternelle, le russe, devient celle de l’envahisseur. Réfugié en France avec sa famille, il poursuit ses études au Conservatoire national d’art dramatique de Paris, puis intègre l’Académie de la Comédie-Française. C’est là qu’il écrit son seul en scène, Maintenant je n’écris plus qu’en français, présenté au Théâtre de Belleville. Rencontre avec un comédien déraciné. En savoir plus

Par Harmony Pondy Nyaga © Agence France-Presse Les hanches roulent frénétiquement, les pieds suivent la cadence soutenue des tam-tam, grelots et balafons. Trois fois par semaine, sous le soleil ardent de Bangui, les danseurs du Ballet national répètent inlassablement pour faire vivre l'héritage des danses traditionnelles des ethnies de Centrafrique. "Tous mes parents sont artistes et j'ai rêvé" de l'être aussi, confie Intelligentsia Oualou, 26 ans, l'une … En savoir plus

Critique de Marie Plantin, vu au Théâtre Dunois À la tête de la Compagnie Correspondances, Marion Bonneau invente une fable d’exil qui met en scène une manifestation du racisme ordinaire pour mieux en désamorcer l’argumentaire. Deux enfants se rencontrent, l’une est d’ici, l’autre pas. Entre théâtre et danse, Où tu vas déploie une jolie palette plastique sur un texte au cordeau que le mouvement des corps élargit. On … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet, vu à Théâtre Ouvert, Paris Le spectacle-performance orchestré par Céleste Germe autour du texte de Marine Chartrain se révèle aussi radical que captivant. Porté avec une intensité remarquable par Maëlys Ricordeau, il prouve que la jeune autrice est désormais de celles avec qui il faut compter. D'abord, un double cadre, suffisamment marqué et puissant pour structurer le regard. Un cadre scénique, d'une … En savoir plus

Critique de Nadja Pobel, au Théâtre de la Reine Blanche, à Paris Dans un seule en scène extrêmement tenu, la comédienne Aurélie Pitrat retrace la vie de l’actrice hollywoodienne Hedy Lamarr. Qui, parce qu’elle fut la première femme à être filmée nue au cinéma, n’a jamais été reconnue pour ses inventions scientifiques. Justice lui est désormais rendue, avec rigueur et un grain de folie. Elle nous dit bonjour dans le hall, puis … En savoir plus

Critique d'Eric Demey, vu Studio-Théâtre de la Comédie-Française, Paris Une histoire folle et éloquente. Aurélien Hamard-Padis exhale avec simplicité et habileté toute l’actualité du Moche. À la Comédie-Française, le texte de Marius von Mayenburg n’a pas pris une ride et donne à voir combien notre société se perd dans l’image. Le Moche, c’est avant tout une histoire qu’il serait dommage de dévoiler... Mais on ne peut pas s’arrêter là. … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni, vu au Palais Garnier, à Paris Réunis au sein d’un même programme donné par le Ballet de l’Opéra de Paris, Vers la mort de la chorégraphe israélienne Sharon Eyal et Appartement du Suédois Mats Ek saisissent par la sculpturalité et l’expressivité de leurs bouillonnants interprètes. Après un premier travail avec le Ballet de l’Opéra national de Paris à l’occasion de la création de Faunes, elliptique, mais voluptueuse revisite … En savoir plus

Critique de Marie Plantin, vu au Théâtre des Quartiers d’Ivry (hors les murs), dans le cadre du Festival Les Vagabondes Il y a eu Cœur Poumon et Prendre Soin. Désormais, il y a Toutes nos mains, petite forme de proximité conçue par Daniela Labbé Cabrera pour boucler sa trilogie autour du soin. Dans un dispositif sonore immersif, Julie Lesgages entre dans la peau d’une infirmière à domicile en zone rurale et, ce faisant, témoigne de la réalité d’un métier de dévouement aux prises avec l’intimité des gens. En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet, vu au Vieux-Colombier à Paris Malgré la performance de Jérémy Lopez, la version du chef-d'œuvre de Racine livrée au Vieux-Colombier par le metteur en scène flamand tend à perdre en rigueur et en grandeur d'âme ce qu'elle gagne en humanité. Aux spectatrices et spectateurs les plus aguerris, ou simplement fidèles de la Comédie-Française, il ne faudra pas longtemps pour reconnaître la patte de Guy Cassiers. … En savoir plus

Critique de caroline châtelet, vu au Théâtre de la Bastille, Paris Pour sa nouvelle création, le Collectif Marthe s'attaque à la famille et à la possible réinvention au pluriel de son modèle nucléaire. Fondé en 2017 par les comédiennes Clara Bonnet, Marie-Ange Gagnaux, Aurélia Lüscher et Itto Mehdaoui – toutes devenues avec leur parcours au sein du collectif également autrices et metteuses en scène –, le Collectif Marthe déplie depuis sa … En savoir plus

Critique de Belinda Mathieu, vu à La Ménagerie de Verre, dans le cadre du festival Les Inaccoutumés Printemps 25 Tel un fantôme flottant dans une décharge, le chorégraphe nous entraîne dans une aventure existentielle et cathartique, entre le monde des vivants et des morts. Entrer dans les performances de Kidows Kim est toujours une expérience étrange, qui laisse un souvenir sensoriel marquant. Ce danseur trentenaire d’origine coréenne, et installé en France depuis une dizaine d’années, convoque une multiplicité de … En savoir plus

Critique de Vincent Bouquet, vu à La Manufacture, CDCN Nouvelle-Aquitaine Bordeaux – La Rochelle, en coréalisation avec le tnba À travers les mots et les corps de cinq danseuses et danseurs, l'iconoclaste chorégraphe et metteur en scène mène une passionnante exploration de la jeunesse d'aujourd'hui, confrontée à des doutes et tremblements qui en disent long sur la déréliction intime, sociale, politique et artistique dans laquelle nous sommes plongés. Pour prendre des « nouvelles du parc humain », tel que … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni, vu au Théâtre des Quartiers d'Ivry Présentée au TQI sous la houlette de Laurent Meininger, la pièce de Nick Gill suscite moins le rire qu’une véritable gêne, tant elle exhibe et étale exagérément la bêtise et la bassesse les plus crasses qu’elle veut pourtant dénoncer. Une contre-performance. Le tout premier texte du jeune dramaturge, performeur et musicien britannique Nick Gill, paru en français sous le titre … En savoir plus

Critique de Christophe Candoni, vu au Châtele à Paris Créé pour le Ballet du Grand Théâtre de Genève, Ihsane de Sidi Larbi Cherkaoui se regarde comme les pages d’un beau livre d’images animées sur lesquelles s’écrit une quête identitaire qui reste à la surface des choses. À travers la profusion des chatoyants tableaux collectifs juxtaposés qui se déploient sur la scène du Théâtre du Châtelet, Ihsane, signé du célèbre … En savoir plus

Critique d'Eric Demey, vu Théâtre de Belleville, Paris Gilles Granouillet zigzague entre réalité sociale, fantaisie et tableau du Caravage. Son texte, Les Pieds sur Terre, mis en scène par la Compagnie Hercub', incite à suivre la jeunesse pour retrouver le chemin de la grâce. Mais ce patchwork théâtral laisse un peu éparpillé. Quand il s’agit de qualifier son texte, Gilles Granouillet s’interroge : « Une farce socio-familiale ? … En savoir plus

Marie Torreton a été formée durant quatre ans par Jean-Luc Galmiche au Conservatoire d'art dramatique du XVIIIe arrondissement de Paris. Au théâtre, elle a joué et mis en scène Chroniques des jours entiers, des nuits entières de Xavier Durringer et a été mise en scène par Claudia Stavisky et Anne-Marie Étienne. Dans Prière aux vivants, elle retrace les années de … En savoir plus

L'offre déposée par le théâtre Joliette, associé à deux partenaires autres, pour la reprise du Toursky, théâtre populaire et engagé de Marseille en redressement judiciaire depuis juillet 2024, a été validée par le tribunal judiciaire vendredi, selon une décision consultée par l'AFP. "Le théâtre Joliette reprend une partie des actifs de l'association Compagnie Richard Martin - Théâtre Toursky, c'est-à-dire les … En savoir plus

Le « Théâtre à la Minute » va ouvrir à Paris le 9 mai dans le 11e arrondissement. Un concept novateur, venu d'Espagne qui propose à un public de 15 personnes, des spectacles de 15 minutes. Issu d’un concept espagnol qui cartonne dans le monde entier, c’est par la comédienne cubaine-espagnole Miriel Cejas que le projet arrive enfin en France. Le « Théâtre à … En savoir plus

La saison 2025/2026 de l'Opéra national de Paris sera marquée par l'entrée au répertoire de Satyagraha de Philip Glass. La vidéaste et plasticienne iranienne Shirin Neshat va mettre en scène Aida de Giuseppe Verdi. Le réalisateur Ralph Fiennes va mettre en scène Eugène Onéguine. Et ce sera la suite du Ring de Wagner. La saison danse s'annonce riche avec un … En savoir plus

Le Kunstenfestivaldesarts 2025 se déroulera du 9 au 30 mai à Bruxelles. Voici les grandes lignes de la programmation. 09 — 13.05 Nadia Beugré Abidjan-Montpellier Épique ! (pour Yikakou) danse — premiere La Raffinerie Une quête captivante des figures féminines archétypales d'un village disparu, issue de souvenirs collectifs et personnels. 09 — 12.05 Alberto Cortés Malaga-Madrid Analphabet théâtre Théâtre Les … En savoir plus

Le festival Paris l’Été 2025 est désormais dirigé par Marie Lenoir et Thomas Quillardet. Il se déroulera du 12 juillet au 5 août. Pour cette 35e édition, les deux co-directeurs renforcent la présence d’œuvres hors les murs, transdisciplinaires et inclusives, dans des lieux inattendus de la ville de Paris et de sa région. Des grandes scènes seront installées au Jardin … En savoir plus

Du 3 au 13 avril, le CND et le Palais de Tokyo proposent une programmation en résonance avec les expositions de la saison dédiées à la joie collective : spectacles, performances, ateliers amateurs, conférences, workshop et fêtes ; autant de temps de rencontres avec la création chorégraphique contemporaine. Cette première édition de plan D place la performance au cœur des … En savoir plus

Axel Auriant est engagé en tant qu’artiste auxiliaire de la troupe de la Comédie-Française à partir du 2 septembre 2025 Axel Auriant entame sa formation de comédien au Conservatoire municipal du 19e arrondissement de Paris dans la classe d’Émilie Anna Maillet. À 18 ans, il joue Une vie sur mesure, seul en scène écrit par Cédric Chapuis et dirigé par … En savoir plus